31 de octubre de 2009

spinetta y sus bandas en velez

Luis Alberto Spinetta, uno de los máximos artistas del rock argentino, que el 4 de diciembre se dará el gusto de convocar por primera vez a un show propio en el estadio de Vélez junto a sus "bandas eternas", definió a este recital como "un sueño que me quiero dar".

   "Es una entrega total, es devolver el amor que la gente le puso a estas bandas y que perduró en el tiempo. Acá no hay réditos, el único rédito es la música y estoy decidido a disfrutar del show", dijo anoche El Flaco, en el marco de un encuentro con la prensa realizado en un teatro del barrio porteño de Villa Urquiza.

   "En enero cumplo 60 años y mi idea es poder ver este ciclo tan hermoso, donde el cariño que recibí es interminable", apuntó Spinetta en relación al show que promete ser "una noche irrepetible" y en la que hará un recorrido por 40 años de historia musical que lo reunirá con los músicos con quienes compartió Almendra, Pescado Rabioso, Invisible, Spinetta Jade y Los Socios del Desierto.

   "Esta idea nace de Pablo Mangone, que es el productor del show. La música es tan eterna que es como la edad astronómica en relación a la edad de los años, pero ahora me siento firme para hacerlo, en 10 años no sé", destacó.

   Para lograr esas atmósferas, se unirá otra vez, entre otros, con Rodolfo García (que estaba presente en la sala), Emilio del Güercio, Edelmiro Molinari, Mono Fontana, Javier Malosetti, Marcelo Torres, algunos de los músicos que lo secundarán en sus excursiones estéticas, y a otros que también se sumarán aunque no participaron de esas experiencias.

   Spinetta habló con los periodistas luego de entonar solo, con su guitarra acústica, "8 de octubre", la fecha en que hace tres años ocurrió la tragedia del Colegio Ecos de Santa Fe y que el músico definió como "una ofrenda para los padres de las víctimas en esta causa interminable para mí".

   "Tengo una pena que es que la justicia no se hace cargo de una persona que no debió estar en un micro a la hora de una colisión, pasarse al otro carril salvando así su vida y mandando al cielo a un montón de pibes", subrayó el artista, vestido con la remera que lleva inscripta la frase "Conduciendo a conciencia", y en alusión al chofer Oscar Atamañuk, quien hoy fue absuelto tres años después de la tragedia.

   El artista también recordó a Mercedes Sosa, a quien definió como una cantora viajera. "A mi me hizo un regalo impresionante en diciembre del año pasado cuando grabé con ella «Barro tal vez», me tocó con su magia", dijo.

28 de octubre de 2009

charly garcía en el monumental


Charly García recibió la camiseta n° 10 de River firmada por el plantel de Leonardo Astrada y fue ovacionado por el Estadio Monumental, en la antesala del Superclásico.

El músico, reconocido hincha millonario, viene de festejar el último viernes su cumpleaños número 58 en la cancha de Vélez Sarsfield, donde una multitud disfrutó del show "Vuelve el mas grande".

Además, el Beto Alonso recibió el carnet de socio honorario de la entidad de Núñez, también dentro del campo de juego.



(Mi viejo me hizo de River Plate y Fito de Rosario Central. Mi corazón es compartido…)

27 de octubre de 2009

fito páez en rosario, fiesta de la cultura canaya

Llega la fiesta de la cultura canaya. El jueves 26 de Noviembre a las 20:30Hs en el salon Metropolitano, Alto Rosario Shopping.

Venta de tarjetas Subsede Britanica, Oroño 49 Bis de Lunes a Viernes de 19:30 a 21:30.

CLIK EN LA IMAGEN PARA AGRANDAR:


FUENTE: laposibilidadsuprema & http://www.canalla.com/noticias/fiesta-de-la-cultura-canaya.html

40 años del flaco spinetta y sus "bandas eternas"


Luis Alberto Spinetta realizará un recorrido por todas las etapas de sus cuatro décadas de historia el viernes 4 de diciembre en el Estadio José Amalfitani de Vélez Sarsfield. Este martes brindará una conferencia de prensa para dar conocer los detalles del show.
El Flaco se presentará en Vélez acompañado por músicos de las formaciones que integró y también por artistas invitados.

Almendra, Pescado Rabioso, Invisible, Spinetta Jade, Los Socios del Desierto y su período solista que nació a partir la edición de su álbum "Privé", son los diferentes estadíos musicales por los que atravesó desde sus inicios.

En el concierto que dará en Vélez, cuyas entradas pueden adquirirse a partir del lunes 26 de octubre, el cantante, guitarrista y compositor revivirá las canciones más significativas de una prolífica e intensa trayectoria.

El artista, que este año fue distinguido con el premio Gardel por su luminoso disco "Un mañana", desplegó un discurso estético siempre único y reconocible.

Nacido el 23 de enero de 1950 en el barrio de Belgrano, Spinetta fue construyendo sin prisa pero sin pausas un tránsito que ha servido para alumbrar, desde el rock argentino, una gran muestra de las posibilidades expresivas de la cultura hecha en este lado del mundo.

FUENTE: http://www.26noticias.com.ar/40-anos-del-flaco-spinetta-y-sus-bandas-eternas-98205.html

26 de octubre de 2009

fito páez en haras el capricho


Salto y Canto en el Haras EL CAPRICHO. FITO PAEZ Y LOLA PONCE serán los artistas invitados.
Con entrada libre y gratuita, el 11º Concurso Internacional de Saltos Hípicos CSIO-W Haras El Capricho, uno de los más importantes de América Latina, se realizará desde el miércoles 4 al domingo 8 de noviembre de 2009, en Capilla del Señor, Partido de Exaltación de la Cruz, Provincia de Bs. As.

Como todos los años, a las 12:00 hs, se presentarán SHOWS MUSICALES en VIVO:
LOLA PONCE, sábado 7 de Noviembre. En su primera presentación en Argentina
FITO PAEZ: domingo 8 de Noviembre.

Infraestructura y servicios de primer nivel, están pensados para disfrutar un día de campo en familia:
• Guardería infantil: juegos y maestras jardineras para entretener a los más chicos.
• Patio de comidas: distintas propuestas gastronómicas: parrillas, pizzerías, heladería.
• Tiendas exclusivas: Venta de merchandising oficial, talabarterías.
• Salón VIP: para 500 invitados especiales.
• Estacionamiento sin cargo con seguridad.
• 2 tribunas techadas.

Ingresando al website www.haraselcapricho.com se podrá acceder a resultados on -line al término de cada prueba, fotos de los ganadores, características técnicas de los recorridos, reglas generales del concurso , videos y mapa de acceso al Haras.


Ericsson, Automóvil Club Argentino, La Caja de Ahorro y Seguro, Standard Bank, Nissan, Aeropuertos Argentina 2000, Multiradio, Swiss Medical, YPF, La Nación, BSI, Faber Castell, Jean Pierre, son los sponsors que apoyan este prestigioso concurso.

El Haras- presidido por el Doctor Gerardo Werthein, cuenta con 4 pistas de nivel internacional, en dos de ellas, competirán los binomios más importantes del mundo ecuestre. Este año se incorpora por primera vez al cronograma de actividades, un torneo de Polo Pro-Am en el que participarán destacados deportistas y empresarios. A continuación, las pruebas más importantes del concurso:

- Viernes 6/11/09: Polo Pro Am Aeropuertos Argentina 2000. Copa de Naciones LA CAJA.
- Sábado 7/11/09: Speed Derby NISSAN. (se entregará un NISSAN TIIDA OKM al ganador)
- Domingo 8/11/09: Prueba de Carruajes + SALTO.
Copa del MUNDO, Gran Premio ERICSSON: (se entregará un NISSAN TIIDA OKM al ganador)

La organización está a cargo de RM consultora - www.rominamendez.com.ar

24 de octubre de 2009

fito páez será parte de la nueva edición del abono insuperable de Barrio

Unas quinientas personas se reunieron el jueves a la noche en el salón de la sede social del club Barrio Alegre para participar de la cena que unía tres objetivos. Evaluar el resultado del último abono "El Insuperable", presentar el nuevo y homenajear a los vendedores "...porque ustedes son el pilar de todo esto" dijo el presidente de la institución, Miguel Reparaz.
"Con el producido del abono, hemos podido llevar adelante distintas obras de infraestructura y cumplir con todos los premios, como el mayor ($200.000) que hemos entregado a la vecina René Gómez de Luchini" detalló el dirigente.
Anunció para los primeros días de noviembre el lanzamiento del nuevo abono que contendrá uno de los ingredientes muy esperados: los números artísticos. En este sentido anunció para el 19 de diciembre la presencia de Los Midachi y para el 27 de febrero a Fito Páez.
Dijo que las cuotas serán de $60, el premio mayor de $300.000 y los sorteos mensuales de 8,9 y 10.000 pesos.
"Todo se atrasó un poco porque esperábamos la confirmación de Fito que se dio hace dos horas" aclaró.

FUENTE: http://www.laopinion.com.ar/portada/4624-los-midachi-y-fito-paez-seran-parte-de-la-nueva-edicion-del-abono-insuperable-de-barrio.html

22 de octubre de 2009

Músicos iberoamericanos homenajearán a Mercedes Sosa en Madrid


MADRID — El español Joan Manuel Serrat, el cubano Silvio Rodríguez y el brasileño Caetano Veloso son algunos de los músicos que homenajerán en Madrid a la argentina Mercedes Sosa, fallecida a comienzos de mes, en un acto que prepara la Secretaría General Iberoamericana (SEGIB).

El evento tendrá lugar después de la próxima Cumbre Iberoamericana, que se realizará en Estoril (Portugal) del 29 de noviembre al 1 de diciembre, indicó este jueves en un comunicado la SEGIB, con sede en Madrid, que no precisó la fecha.

La Secretaría Iberoamericana tiene intención de contar con la participación de "algunos de los muchos artistas iberoamericanos que acompañaron a Mercedes Sosa en su vida personal y artística, entre ellos León Gieco, Silvio Rodríguez, Caetano Veloso, Joan Manuel Serrat, Jorge Drexler, Fito Páez o Shakira".

La cantante argentina Mercedes Sosa, considerada 'la voz de América Latina', falleció el pasado 4 de octubre en Buenos Aires.

El miércoles, un acto en memoria en París reunió al cantautor español Paco Ibáñez, el grupo chileno Quilapayún, el argentino Karumanta y el guitarrista uruguayo Omar Espinosa, entre otros.

FUENTE: AFP

fito páez en trenque lauquen


La información trascendió en el día de ayer, y de la misma se hizo eco AM 1280 - LU 11 Radioemisora del Oeste

El cantautor Fito Páez sería la figura contratada por el Club Social y Deportivo Barrio Alegre en el marco del festival que organiza anualmente, dentro del abono conocido como "El Insuperable".

La información trascendió en el día de ayer, y de la misma se hizo eco AM 1280 - LU 11 Radioemisora del Oeste.

Páez que goza de un bien ganado respeto dentro de los músicos argentinos, seguramente producirá, de confirmarse la noticia, una buena repercusión en jóvenes y en otras generaciones de trenquelauquenches y habitantes de la zona.

WEB: http://www.clubbarrioalegre.com.ar/index2.htm

charly garcía: el caos ya pasó



Viste cuando está todo bien. Lo que pasa es eso. Es como estar ganando un partido 6 a 0". En una pequeña sala del Microestadio de Argentinos Juniors, mientras se entrega sin resistencia a una maquilladora, Charly García habla de su "regreso".

Acaba de terminar de ensayar, por enésima vez, el repertorio completo de lo que será, mañana en Vélez, su reencuentro con el público porteño. Y confiesa su ansiedad por estar ahí. "Creo que va a ser muy emocionante. Muy emocionante. Va a ser un concierto que va a quedar en la historia. Como aquel Ferro cuando destruí una ciudad, será un concierto que va a dejar una marca", advierte.

En ese sentido, anticipa que no será "el típico show de rock and roll, sino algo más teatral". Y, aunque la consigna es guardar la información bajo llave, se escapa por ahí que habrá bastantes cambios con respecto a las puestas de Perú y Chile, que incluyen más proyecciones, fuegos artificiales, y un despliegue escénico con "gente que vuela, cosas que aparecen y desaparecen, que se mueven".

"Yo le transmití a Pichón Baldinu mi deseo de que el lugar sea como un teatro. Le pasé algunas puntas, pero la mayoría de las ideas son de él", aclara, con un entusiasmo que no disimula ni un poco.

Sobran las razones para que sea así. No cualquiera cambia el final obvio de la película de su vida apenas un minuto antes de caer al precipicio y de que empiecen a correr los títulos, para proponer una segunda parte a toda orquesta. García sí. Y en esta continuación, la música ocupa el centro de la pantalla.

"Pasé bastante tiempo metido en otras cuestiones. Pero ahora, después de haber estado en el fondo, recuperé ese interés por lo musical", admite. Tan es así que prefiere, por ahora, no hablar de nuevas composiciones. "Seguramente salgan cosas nuevas en las próximas giras. Pero este sonido me gusta mucho, y no quiero distraerme", asegura.

Los ensayos son una evidencia de ese cambio. Allí, García no sólo toca y canta, sino que corrige y marca detalles que hacen que las canciones sean cada vez más fieles a sus versiones originales. "Lo primero fue aprenderlas. Lo segundo, integrar a los chilenos. Entonces, con la orquesta sonando, elegimos los temas. Y ahora es el momento de las sutilezas", explica.


¿En algún momento tuviste temor de que este regreso no resultara como lo esperabas?

No, temor no. Estaba todo calculado, y yo soy animal de escenario. Así que, con tocar el piano y cantar muy bien, me sentía seguro. Y creo que, gracias a clases que he tomado y a vicios que he dejado, estoy cantando muy bien. Además, la banda, en vivo, además de tener mucha garra y rock and roll, tiene una espontaneidad y una calidad que puedo aprovechar para destacar lo que quiera. Y todo el mundo se da cuenta de que lo que digo es lógico y coherente.

El Charly de escenario, modelo 2009, transita la recuperación de su obra en paralelo con la de su habilidad para tocar. En ese recorrido, elige delegar los teclados en el Zorrito Quintiero, y dedicarse de lleno al piano. "Este Charly es un cantor que toca el piano. Una especie de Elton John, un poco más alto", compara. "Y un poco menos gordo", bromea Quintiero, junto a Fernando Szereszevsky, manager de García, quien no se separa ni un segundo de él, y a quien recurre en forma permanente.


Hay una especie de reivindicación tuya como cantante.

Es que me había olvidado de cantar. Yo iba y dejaba cantar a la gente. Ahora es distinto. Soy cantante, pianista y amigo.


En el repertorio hay canciones de todos tus discos solistas, menos de "Say no more ". ¿Por qué?


Say no more tiene su gran parte de caos. Y no me pegaba. Los temas los elegí por lo que quería transmitir. Y en este momento estoy para Say no more de lujo. Considero a Deberías saber por qué un nuevo Say no more. Pero es otra etapa. El caos y todo eso ya pasó.


¿Lo extrañás?

Tengo buenos recuerdos. Pero me siento mejor ahora. Sé adónde voy a dar el paso. Antes, medio que todo era una zapada.

Zapada o como se llamara, para los tiempos de su última internación, en junio del año pasado, hacía rato que los conciertos de García ofrecían, con suerte, algunos destellos del brillo de antaño, en medio de enojos, interrupciones, ruidos varios y decepción. Mucha decepción, que resignó a gran parte de su público a ponerle oídos a sus discos y evitar las experiencias de verlo en vivo. Sin embargo, el recital de mañana será a estadio lleno.


¿Te molesta que haya quién aún tenga dudas acerca de si estás en forma para tocar?

No. La duda es lógica. Pero hay una cosa que es la duda y otra que es la mala leche. Creo que son pocos los que realmente me desean el mal. Pero esos, que vayan también, porque algo van a aprender.


Apenas terminaste el concierto en Lima, se lo dedicaste a tus amigos, pero más a tus enemigos. ¿Te quedan muchos?

La verdad, no lo sé. Como siempre digo, no tengo Internet, y no me informo demasiado. Igual, lo que recibo en la calle, cada vez que salgo, es cariño. De todas las generaciones. Desde los pendejos hasta los más viejos.

De la mano de Szereszevsky y Quintiero, la charla deriva hacia quienes pueden haberse visto afectados por la recuperación de García, y su reinstalación en el centro de la escena, "que les puede hacer perder ese espacio".

"Eso puede ser", reconoce el músico. Y se detiene en su rehabilitación. Ejercicios, análisis, entrenamiento. Una rutina que incluyó la visita periódica a un centro de rehabilitación cognitiva, un tratamiento kinesiológico y mucha constancia.

"La verdad es que le puse huevo a mi recuperación. Le puse aguante. Va más allá de quienes me ayudaron, de quiénes me tratan. Podía haberme quedado más blandengue, y jamás hubiera podido tocar de nuevo. Pero me puse como meta volver a tocar. Y acá estoy", monologa.


¿Qué sentiste al revisar tu obra desde una esta nueva perspectiva?

Sentí que mis canciones tienen vigencia. Que fueron como predicciones de cosas que me pasan ahora, o que quería que me pasaran. Y, al cantarlas, las resignifico. O sea, ya no todo es sexo droga y rock and roll. Saqué las drogas. Pero está bien. Ya tomé tantas, que ahora disfruto de esto.

FUENTE: CLARIN

20 de octubre de 2009

el matrimonio perfecto


Fito Páez y Joaquín Sabina aúnan sus fuerzas en «Enemigos Intimos», un disco compuesto y cantado por ambos

POR SILVIA GRIJALBA (1997)

MADRID.- Ellos aseguran que esto no lo ha hecho nadie en el mundo. Que no conocen el caso de ninguna pareja de músicos que hayan compuesto un disco en conjunto, encerrados en la misma habitación... Y es que los egos de la creatividad son difíciles de unir, y ceder (cuando hay una canción por medio) se convierte en una especie de muerte rápida.

Sabina y Fito Páez parece que lo han conseguido, y el resultado es el disco Enemigos íntimos; quizá se haya debido a la casualidad, al hecho de embarcarse en el proyecto sin tener un rumbo fijo, a la falta de confianza inicial o al empeño de Fito Páez, artífice del proyecto y director de los desmanes de un Joaquín Sabina que hasta ahora parecía indómito.

Juntos parecen un matrimonio maduro, con bromas cómplices, llamadas de atención de Fito a un Joaquín espléndido en su papel de estrella cínica y pasada y recuerdos con medias sonrisas de momentos cumbre de su relación. Un camino conjunto que, según Fito, comenzó por casualidad y con ciertas reticencias por ambas partes.

«Como casi todo en nuestra vida», explica Fito, «nuestra unión se debe al absurdo. A mí me apetecía mucho trabajar con Joaquín, siempre me ha gustado como letrista, y él parece que también tenía ganas de hacer algo conmigo. Al principio, no teníamos muy claro cómo iba a salir todo, pero nos reunimos en una isla de la República Dominicana y a los 15 minutos de rasgar la guitarra y cantar un par de canciones nos dimos cuenta de que aquello iba a salir bien. Lo demás vino casi todo rodado». «Yo creía», dice Sabina, «que iba a ser como pasa normalmente, que hablas con músicos de lo estupendo que sería hacer algo juntos y después no pasa nada. La diferencia está en que Fito sí suele hacer lo que dice».

Una de las grandes ventajas de este disco en el que cantan indistintamente Fito y Joaquín, que presentarán durante el verano en una gira que los lleva por España e Hispanoamérica, está en que ambos han dejado de lado algunos de sus estereotipos, para introducirse en el mundo del compañero. «Yo quería ver», comenta Sabina, «cómo podían funcionar mis textos combinándolos con una música como la de Fito; sofisticada, llena de octavas, de arreglos y más complicada que con la que trabajo habitualmente».

«Y también ha servido», apunta Fito, «para salir de nuestros respectivos estereotipos. Que, por ejemplo, Joaquín pueda abandonar ese alter ego de sus canciones, el personaje cínico, como Philip Marlowe, y volcarse en otros asuntos, menos melancólicos. O, en mi caso, cambiar registros que habitualmente utilizo en mis discos, para adaptarlos a las letras de Joaquín».

13 de octubre de 2009

fito paez tocó ante 600.000 personas en madrid

El cantante argentino cerró el festival Vivámerica en la capital española ante una multitud, en su mayoría personas de países latinoamericanos



El músico argentino Fito Páez cerró anoche la tercera edición del festival Vivámerica, un encuentro cultural que se realizó en simultáneo en distintas ciudades y que este año congregó a unas 600.000 personas, en su mayoría representantes de países latinoamericanos que desplegaron sus banderas en el centro de la capital española.

Durante tres horas, unas 50 asociaciones culturales de Argentina, Bolivia, Brasil, Ecuador, Paraguay, Perú, Uruguay y Honduras, entre otros, salieron a la calle vistiendo trajes típicos de sus países y regiones de origen en medio de un mar de banderas de todos los países latinoamericanos.

"Esto es España celebrando a América", dijo antes Páez en su carroza, la última de las tres que recorrieron el Paseo del Prado hasta la conocida Plaza de Cibeles madrileña, según publicó la agencia DPA.

En Madrid, fue Páez el encargado de cerrar el telón de este año en la Plaza de Cibeles, después de que el año pasado les tocara el turno a los cubanos de Orishas y en la primera edición, a Carlos Vives.

Acompañado por la banda The Killer Burritos, liderada por Coki Debernardi, el músico rosarino encaró al público con un show de clásicos de su carrera como "Circo beat" o "Mariposa technicolor".

La marcha que cerraba el festival abarrotó las principales arterias del corazón madrileño antes del crepúsculo, con numerosos grupos de países orgullosos de "mostrar bandera" al final de los cinco días de actividades, que se desarrollaron entre el 7 y el 11 de octubre.

La fiesta es una manera de "poner de manifiesto la relación especial entre España y Latinoamérica", apuntó también Páez ante el mar de banderas "latinas" de la fiesta, celebrada justo en la víspera del aniversario de la llegada de Cristóbal Colón a América.

En la primera caravana marchó el cantautor de bachatas dominicano Víctor Víctor, seguido por "Mojarra Eléctrica", una banda colombiana originada en Cuba que fusiona ritmos como la cumbia y el funk.

El grueso de los grupos de la marcha lo componían países como Bolivia y República Dominicana, que cuentan con los colectivos de inmigrantes más numerosos en España.


Fuente: Télam

fito habla del disco nuevo

Texto CRISTINA JIMÉNEZ ORGAZ | MADRID

«Estoy a punto de tocar en Madrid ante 100.000 personas» le cuenta por teléfono Fito Páez a alguien que responde por el nombre de Graciela. Lunes, 11, queda apenas una hora para que empiece su actuación dentro del festival VivAmérica. El cantautor argentino está francamente emocionado por volver a Madrid y se ha puesto para la ocasión de tiros largos. Camiseta naranja, americana a juego y sus peculiares patillas, más largas que nunca.

-¿Qué tal está?-Estoy muy contento. Es una situación extraordinaria porque pocas veces te llama una ciudad y te invita a celebrar una cosa de tanta envergadura. Esto es España celebrando a América.
-El público español le tiene mucho aprecio...-Sí, España y Latinoamérica tienen una historia en común sangrienta y hermosa y eso ha creado inevitablemente un vínculo muy fuerte. De alguna forma este festival es una manera más de poner de manifiesto esa relación especial entre España e Iberoamérica.
-¿Cómo ve el panorama musical?-Me llama mucho la atención que España está, en cierto sentido, copiando el modelo cultural francés. De invertir mucho dinero en que la gente reciba expresiones artísticas de todo el mundo. Esto es sorprendente y un buen impulso.
-Háblenos de su nuevo disco.
Lo acabo de terminar y no tiene título todavía porque se publica el año que viene. Pero si le puedo decir que es un disco bastante clásico.
-¿En que sentido?
-Es más básico. Como volver al principio. Bajo, batería, piano, guitarra y voces. Tiene un sonido muy particular porque está todo grabado muy sec o, con un efecto muy puro en ese sentido.
-¿Cómo ha sido el proceso de elaboración?
-En realidad, hacer un álbum es como estar en un laboratorio. Es como hacer la comida y no sabes muy bien cómo va a quedar. Hay que mezclar elementos y tampoco puedes escapar de tus formas. Pero es bueno de vez en cuando tratar de buscar nuevos sabores, nuevas armonías.
-¿Hay mucha distancia entre su último disco «No sé si es Baires o Madrid» y el nuevo?
-Mi próximo trabajo trata de plasmar nuevos ritmos, pero al final, el lenguaje de la música es el mismo siempre. Así que después, simplemente estas ahí, intentando con lo que tienes hacer lo más parecido a vos en ese momento.
-Lo ha acabado ya pero sale el año que viene ¿Por qué esperar tanto?
-Es muy extraño planear todo el proceso y más desde Argentina, un país donde hay tanta inestabilidad.
-¿Para cuándo la gira?
-Estamos pensando en cerrar el año con la banda The Killer Burritos y el año que viene seguramente haremos un arranque de gira en marzo, si las cosas van bien. Aunque será por América.
-¿Y España?
En julio estaremos aquí de nuevo. Hay que ver cómo evolucionan las cosas pero ése es mi deseo. Y en la segunda mitad de año, después de la parte europea de la gira, comenzaríamos a producir una película.Ya he acabado el guión y la voy a dirigir.

polaroid de emociones extraordinarias





Una tarde en Madrid...

La crónica más larga jamás contada. Van a respirar lo que pasó allí…como si hubieran estado…..30º en la capital de España, 16:00 horas: el Paseo del Prado aventura una fiesta de colores, ritmos y pura alegría. Atestiguo que el fidelísimo general Alejandro revisó los instrumentos y todo engranaje sobre la gran plataforma camionera que iba a convertirse en escenario: pero os adelanto que no nos libramos del malogrado “apagón de locura ordinaria” ( luego entenderán).
El astro rey bajaba y entre ricos atuendos regionales, bellas mujeres y hombres de todos los países y el desfile para empezar ( tres camiones componían la marcha: en primer lugar, Víctor Víctor , creo, estaba 100% en lo de Fito y no mantuve atención…obvio), en medio Mojarra eléctrica, son de calidad Cubano-colombiano y… el vehículo del maestro. Mi tedio se esfumó con la llegada de los Killer Burritos y su líder Coki Debernardi, que, tras revisar el terreno se avino a pasar un rato de buena conversación con la óptima compañía: servidora! Reimos, hablamos de él, del viaje, de ”locos amigos” en común , del nuevo disco de Fito( siempre generoso en detalles, gracias!). Coki ,todo un caballero, destacando con un atuendo rockero impecable: camisa roja, chaleco, americana y sus siempre puntiagudos zapatos y las gafas de aviador espejadas, que junto con su revuelto peinado acentuaban su masculina y salvaje belleza! Se me mostró muy contento, entusiasmado me avanzaba que iba a ser un gran show, que tenía ganas de tocar, que iba a cantar un tema suyo y como niño sonriente comentaba, con otro amigo allí presente que vino a verlo, que había encontrado unos discos de Pearl Jam…. Adorable hasta decir basta! ( y armándonos lío con los dos besos españoles, grande Coki… cariñoso)
Como un rayo de Luna apareció Fito por donde nadie lo esperaba… a las siete pasadas y convocó una orda de fans adorables: subió a la plataforma para dar el visto bueno ( el camión se surtió con sándwiches y botellines de agua) y sacudía sus manitas así como Elis Regina hacía el ventilador con sus brazos,jeje… para decirnos hola, contento ,feliz, expectante… prepárense: tan bello, chaqueta americana rosada claro, tan Fito con sus rulos, tan Coltrane, porque su colorada remera rezaba “Let’s get lost” …. Sería por el tema del genial saxofonista de jazz? Yo me pierdo donde haga falta por Rodolfo y todos los presentes… quiero destacar la valía de los seguidores: me emocioné constantemente: un señor de edad, paseaba extrañado… preguntando:- Fito venía hoy,no??.. y yo le dije – Mira , ahí lo tienes y Fito nos dijo hola con la mano y el señor….. no esperaba que de verdad estuviera …y… si no lloró poco le faltó..se quedó fíjamente ….mirando absorto … como recordando algo y me sentí feliz de ver así a ese hombre…o la madre argenta bella con sus nenes de dos o tres años que gritaban “Fitooooooo”… quise un hijo así en ese momento…. La pareja de amigos cubanos, dulces, bellos y alegres (conversamos de lo mucho que adoramos a Fito, un saludo muchachos, también siguieron por todo al Maestro)… y mi amiga Adriana…. Divina, tan dinámicas y locas como para seguir a Fito por todo el recorrido( gracias!). Todos tienen su valor y Fito probó sonido (antes estuvo Coki tocando)… Lejos de “Madrid” (como leen, nos dedicó la letra,jejeje) y Cerca de la Revolución. Sólo eran pruebas y ya enloquecimos …el camión se movía cerrando el desfile…y..ajenos a que la dinámica debería ser verlo pasar…creían que nos íbamos a conformar con verlo pasar…ni hablar…todos, todos….seguimos a Fito en el trayecto que va de Plaza Atocha a la Cibeles…imaginen el tumulto del recital, pero….moviéndonos hacia la derecha, caminando….bailando y cantando Fito por las calles…era como un musical….. Le medio hice una crónica a unos compañeros periodistas poco duchos en ciencias fiteras, pero amable me preguntó y yo, solícita le ilustré….gracias.( ya que ellos subieron al camión para cubrir la noticia y trataron con Páez y compensaron mi ayuda con un gran regalo…grandes…gracias, pareja).
Comenzó con muy buen sonido, excelente voz, Lejos de Berlín, acá Madrid,jejeje…. Estalló la alegría en el asfalto y Fito se veía muy feliz. Saludaba todo el tiempo y pensaba en voz alta: ah bienvenidos, cada vez son unos!!!( como que el público cambiaba)…. No, siempre los mismos lo seguíamos y mucha gente también lo veía pasar emocionada…ese era el rostro de todos, miraras a donde miraras. Se sucedieron hits, pero temas que yo nunca escuché en vivo: tocó además Naturaleza Sangre versión bluesera (tipo la que hizo en el mega acústico de la radio las pasadas navidades),Cerca de la Revolución, Ámbar Violeta, Enloquecer ( qué recuerdos este tema), Tumbas, 11 y 6, Yo vengo a ofrecer mi corazón ( obvio que todos nos fundimos en un aplauso cerrado por la memoria de la irrepetible Mercedes)y….. cuando cantaba Polaroid…y “sus tetas y sus dos hermanas tomaban un café”……se fue la luz!!!! Fito como un basilisco fue a ver qué pasaba…. Su mano derecha como loco arreglando cómo salir de ese atolladero…..la gente, paciente….”que cante,Fito,que cante Fito!!!!•”.. la retransmisión en directo..era su oportunidad..lamento estos imprevistos…. Pero… se solucionó…y Fito…tan elocuente…dijo “ Aquí no pasó nada, joder” y arrancó la carcajada del público porque ya saben que esa expresión es muy española y la dijo muy gracioso, sabiendo lo que iba a provocar….Volvió de nuevo sobre sus pasos y avanzábamos… a la altura del Museo del Prado sentí que la felicidad me paraba el reloj: miraba a derecha,el museo y a la izquierda a Fito…y… el universo encerró las dos cosas que más me gustan en este mundo. Se sucedieron Cable a Tierra y…. justo cuando desfilábamos junto a las cámaras de televisión, Coki cantaba su tema con los Killers y el humilde y grande Fito le acompañó con las teclas… Coki tocó y cantó de miedo, muy bueno, señores, estuvo brillante como un diamante… y no menos la réplica ante las cámaras de Fito , cantando en semiacústico Un vestido y un amor ( muy inteligente de soltar en ese momento el tema…habla de Madrid en Madrid, de la emoción de estar en otro lugar…. Creo que a más de uno se nos cayó la lágrima de escucharlo con tanto sentimiento... era como sentir esa etapa de su vida, cuando Cecilia rearmaba su vida en Madrid y empezaba su amor… bello, de verdad. Fue la locura total, corríamos bailábamos, todos nos mirábamos no creyendo el éxtasis de la situación, un recital en movimiento y yo contestaba mi eterna pregunta de dónde se esconden todos los chicos fanes de Fito en España…allí..igual el hombre de mi vida estaba allí y no tuve tiempo ni de preguntarle el nombre a alguno, jajajaja… estando Fito delante….. “Todo lo que diga está de más……”
En honor a la verdad, sobre las nueve y veinte de la noche, Fito ( que saludó anteriormente, nombrando país por país a todos sus seguidores…. Fito sigue creyendo que tiene pocos fanes españoles…tienes Fito, yo estoy aquí … y más españoles como yo te queremos de todo corazón!). Entonando el canchero Y dale alegría a mi corazón…. Miré mi reloj y como cenicienta moderna… le di un fuerte abrazo a mi compañera de recital y me marché con todo el dolor de mi corazón, pues mi tren salía sin remisión y debía ir por él……. Con Al lado del camino…… desanduve la avenida y no mentiré si admito que me caían lágrimas por tener que irme y otras muchas por sentirme tan afortunada de haber vivido el recital más maravilloso,dinámico y divertido de Fito Páez en España. Terminó en Cibeles y siguió tocando más temas… los amigos que lo lean…añadan la experiencia y hagan de mis ojos, ya que no puedo aportar más crónica.
Un saludo especial a mi medio hermano Manolo que descubrió Fito por primera vez y lo amó nada más escucharle… le siguió y tenemos un Fitero más, gracias hermano….
Me quedo con la alegría de esa gente, fue una unión divina, merecen mención tanta y tanta gente que acompañó a Fito todo el recorrido entero…. Es meritorio y quiero que se sepa, muchos fuimos todo el tiempo siguiéndolo, más que una muestra de cariño y respeto: los cubanos, lindos, me saludaron en medio del tumulto, les vi, Adriana de mi mano( demostramos que estamos bien en forma,jajaja), el rulitos de la remera azul, el muchacho de la remera de méxico, tanta y tanta gente con la que paseé y cantamos todos los temas al unísono, eché en falta a más de un alma, un gato que va conmigo siempre… los organizadores que no daban crédito al éxito y excitación que provocaba Fito en la gente…… inolvidable, excelso, loco, musical, caluroso…. Grabado en mi corazón.
Lo olvidaba, no se extrañen por la chica morena de melena larga que vestía pantalón y remerita colorados, que estuvo pegada al camión desde las 4 de la tarde para ver a Fito, loca cantándoselas todas, saltando cual canguro y bailando sin parar, repartiendo sonrisas….. era yo…. Seguro que alguien me recuerda…. Yo a vosotros también, porque fue el recital con más comunión entre el público que ví jamás…felicidades a todos y gracias!

Y Rodolfo Páez…… siéntete satisfecho porque dejaste Madrid temblando…. Caminar por la calle y escuchar Fito de fondo a tiempo real es el sueño cumplido de tus humildes seguidores. Te queremos, gracias y vuelve pronto……no podemos pasar mucho sin tu música en vivo, eres la banda sonora de nuestra existencia.
Para mí, ahora el Paseo del Prado….es “El Paseo de Fito Páez”.

Por: Verónica Ramos Sánchez

10 de octubre de 2009

river muy grande para fito páez


"Circo Beat" concierto de cierre del espectáculo de Fito Páez acompañado por Gabriel Carámbula (guitarra) Guillermo Vadalá (bajo Pomo (batería) Laura Vázquez (teclados voz) Adriana Gandini (teclados) y Claudia Puyó (coros). Invitados: Andrés Calamaro Ariel Roth y el cuarteto de Néstor Marconi. Teloneros: Liliana Herrero Los Tres Actitud María Marta y Fabiana Cantilo. En River.

Fue una noche en la que algunas cosas quedaron grandes. El calor. El estadio. El viento.

Todo frente a un escenario inmenso -seguramente el más grande en la historia del rock nacional- en cuyas paredes de telas se alzaba una ciudad invadida por los monos.

Pero volvamos a las inmensidades de un sábado atípico.

Primero fue el calor. Unos cuarenta grados de sensación térmica que en el cemento de River parecían multiplicarse para la última función del "Circo Beat" para la que el dueño de la carpa Fito Páez convocó -el orden va de calor infernal a fuerte viento- a Liliana Herrero Los Tres Actitud María Marta y Fabiana Cantilo.

El estadio también quedó grande. Primero llamó la atención la ubicación del escenario: en lugar de estar contra un arco -es lo más usual- se ubicó en el centro de la cancha de frente a la extensa platea San Martín.

¿Tamaño o cantidad?
Puede haber dos razones para ello: las medidas del escenario o la poca demanda de entradas.

Lo concreto es que River quedó demasiado extenso. Sólo se habilitó la mitad del estadio y allí dijeron presente unas 20.000 personas. Cantidad insuficiente para semejante infraestrucutura. Como sugirió alguien en el césped: "Podía haberlo hecho en Atlanta".

Pero hubo otra inmensidad: el viento que a las 22 cuando subió Fito Páez era realmente poderoso. Y la gente -muchos desprevenidos en remera o musculosa- lucía una piel de gallina que nacía entre la emoción por ver al ídolo en escena y la acción climática.

Un ejemplo de la fuerza del viento: Cantilo debió actuar con las luces encendidas para que técnicos y asistentes pudieran trepar a las estructuras y darle una vuelta más a las tuercas que sostienen a las luces. Para evitar que se volaran.

Y ese mismo movimiento de la atmósfera perjudicó al sonido regulado como para una noche tranquila.

"11 y 6"
Muchos chicos con sus padres y parejas muy jóvenes -15 16 años- que parecían festejar el día de la primavera fueron los principales protagonistas frente al escenario.

Rockeros no se vieron. O mejor dicho aquellos que asisten regularmente a un concierto de rock. Tal vez porque no creen que Páez esté dispuesto a cantar "en un subte" como afirma en su último disco o porque ya no los convence -aunque Fito lo hace- eso de comprometerse con la realidad como sucedió el sábado: "Hay gente que no entiende que ya no se puede ser autoritario. Se acabó. Se acabó".

El recital comienza con la introducción que da la bienvenida al "Circo Beat" que le abrió paso a "Mariposa tecknicolor". todos corren gritan bailan. Y Fito no da respiro: sigue con "El amor después del amor".

Y el primer cambio de clima -no el meteorológico el otro- llega con la hermosa melodía de "11 y 6" para regresar muy pronto al ritmito pop.

Los chicos están bien. Conocen todos los temas de un show que varió en el tamaño pero no en el contenido si recordamos las funciones en el Opera.

Pero la sensación que queda es que no importa demasiado lo que se diga como el compromiso que asumió Páez en sus comienzos allá por 1983 le hubiese dado lugar a las necesidades de la época. Que todo sea monumental y exitoso. El contenido puede quedar en otro plano.

"Un vestido y un amor" "Polaroid de locura ordinaria" "Ciudad de pobres corazones" "A rodar mi vida" (con Calamaro y Roth como invitados) y "Alegría a mi corazón" (con la Cantilo) no hacen más que mostrar su creatividad.

También se animó al tango con "Los mareados" acompañado por el cuarteto de Néstor Marconi. Pero ése no es su fuerte. Y lo empezó dos veces.

Páez cerró el año con una función que tal vez le lleve a cambiar algunas pretensiones.

Daniel Amiano

8 de octubre de 2009

carta abierta de fito: recordando a la negra

Pasaron un par de días, y homenajes de todo tipo hasta que, finalmente, llegó el suyo. A través de una carta, Fito Páez recordó la enorme figura de la Negra Mercedes Sosa. Aquí, sus palabras:

El legado de Mercedes Sosa es de vital importancia en estas horas de Argentina, una enseñanza moral plena de luz. Con sutileza y precisión desarrolló una obra que marcará por siempre la historia de la música popular de este continente. Su voluntad de libertad fue expuesta en cada recodo del largo camino que forjó através de muchas décadas en diferentes álbums y escenarios del mundo. Desde Matus a Violeta Parra, desde Ramirez a Atahualpa Yupanqui, desde Teresa Parodi a Djavan, desde Peteco Carbajal a Spinetta, desde Félix Luna a Charly García, toda ella fue, es, una clase de lo que debiera ser una nación. Una mujer integradora de esencias, una perfumista de la canción en la búsqueda, no del aroma perfecto, sino del aroma del lugar.

Sanmartiniana, desprejuiciada por naturaleza, logró lo que ningún dirigente pudo poner en funcionamiento en la historia de esta tierra. Escuchó a todos, se vinculó con todos, cantó con todos, nos emocionó a todos. Escuchar, vincular, cantar, emocionar. Verbos inusuales, alejados de la vida política. Ella, como nadie, nos da una idea del significado de nación que nos carga de responsabilidad y obliga a pensar en la infelicidad de un país que no puede realizarse en plenitud. Sin embargo, su obra sí que lo logra. La fiereza en la elección de sus repertorios, los riesgos artísticos que asume, el rigor a la hora del canto y la claridad de su voz de terciopelo, la ausencia de miedos a las mercadotecnias, su seguridad temeraria al momento de la grabación, sus ojos cerrados cuando interpretaba y su boca de oro por delante de su bellísimo pelo negro bajo esa nariz de águila, esa es su estampa.

Ama, señora y dueña del lugar. Reinona de la canción. Será imposible pensar la Argentina sin sus fundamentales versiones de Leguizamón y Castilla, Guaraní, la tríada modernista de La misa criolla, Mujeres argentinas y La cantata sudamericana, la vuelta a la democracia del 83 con Gieco, Tarragó Ros, Heredia y García, su permanente curiosidad por los autores nuevos( a quienes escuchaba incansablemente en su casetera primero, después en su walkman y después en su iPod), su admiración por el Chango Farías Gomez y Chacho Muller, su falta absoluta de rivalidad con las demás cantantes del barrio, a quienes amaba, sus ganas de abstraerse de todo y su curiosidad inagotable sobre lo que sucedía en el resto del mundo.en fin, sin su locura abarcadora y contenedora.

Ha muerto la señora Mercedes Sosa. La pachamama le decían. Era una gran verdad, porque protegía y proveía. Madre tierra y deidad. Su mirada, su presencia, nos condena al encuentro y este es un inmenso desafío en ésta, la hora mas difícil de nuestra tremenda pérdida. Parecen palabras grandes y lo son pero mas grande será construir un lugar tomándola de ejemplo. Ladrillo a ladrillo y todos los días con amor se construye una casa. Ese es su legado. Jamás aceptaré que el lugar de su velatorio se llame el de los pasos perdidos. En todo caso será el de los pasos ganados.

Fito Páez, 7 de octubre de 2009

7 de octubre de 2009

fito paez en viva america


LA MARCHA, es el momento culminante del Festival VivAmérica. El domingo 11 de octubre, VivAmérica congregará a miles de ciudadanos para participar en un recorrido musical y festivo.

Tres grandes carrozas llevarán un espectáculo a lo largo del Paseo del Prado y el Paseo de Recoletos en una caravana con música en directo y bailarines a pie de calle. Para La Marcha, Fito Páez recupera su formato más rockero y directo. Víctor Víctor, considerado el rey de la bachata, participará también en este desfile, aportando los sones más latinos. Otra de las carrozas transportará la mezcla de cumbia, funk y sonidos afroamericanos de Mojarra Eléctrica.

Bailes, instrumentos y músicas tadicionales de los países latinoamericanos serán los protagonistas de este acto que pondrá el broche final al Festival VivAmérica 2009.Desde las 18:00 horas, y partiendo de la plaza de Atocha, las cincuenta asociaciones participantes desfilarán con las vestimentas típicas de sus países de origen en una comparsa en la que participa la ciudad de Madrid.

6 de octubre de 2009

encuentro con fito

Anoche me enamoré de Páez cuando en el especial del Canal Encuentro con Lalo Mir tocó una maravillosa version de Yo Vengo A Ofrecer MI Corazón MEMORABLE!

La busco a ver si la consigo para aquello que no la pudieron ver... pero fue... magic time!

4 de octubre de 2009

mercedes es la voz!!!!!!!!!


Se apagó la voz más querida por los argentinos. Tras varios días en estado crítico, a los 74 años, murió Mercedes Sosa. La cantora estaba internada en terapia intensiva en el Sanatorio de la Trinidad, víctima de un problema hepático que le afectaba los riñones y los pulmones, lo que le provocó una disfunción renal progresiva complicada con una afección cardiopulmonar. Familiares, amigos, artistas y cientos de admiradores le dan el último adiós desde este mediodía en el Congreso.

La Negra se fue a las 5.15. Su muerte no sorprendió a nadie, pero angustió a todos. Estaba internada desde el 18 de septiembre y, desde ese día, su salud no hizo más que empeorar, hasta que finalmente esta madrugada su cuerpo dijo basta. Los argentinos se despertaron hoy con la triste noticia. Muchos hacen largas filas para darle el último adiós a la Cantora, cuyos restos son velados desde las 12 en el Salón de los Pasos Perdidos y que mañana serán trasladados al cementerio de Chacarita, donde serán cremados en un ceremonia íntima.

"Mercedes se fue serena y dejó un legado extraordinario, fue una defensora de sus ideas y se va a quedar entre nosotros de mil formas", dijo entre lágrimas Teresa Parodi, una de las primeras artistas en acercarse al Congreso. "Estoy muy triste, ya la estoy extrañando", lamentó. También con el llanto atragantado, arribó el Paz Martínez, quien aseguró que la muerte de La Negra "fue como perder por segunda vez a mi mamá".

Una muerte anunciada

En los días previos, Fabián Matus, su hijo, insistió en que su madre no había tenido ningún dolor ni sufrimiento. "Son instantes de oración, esto tiene que ver más con una situación de vida. Ella ha vivido a pleno sus 74 años, hizo prácticamente todo lo que quiso. Mercedes siempre ha sido un símbolo de libertad. Ahora, nosotros, la familia, pedimos solamente ser nosotros los que estemos a su lado".

La cantante había recibido varias visitas esta semana. Víctor Heredia, su amigo y ahijado artístico, declaró: "Estas cosas uno las imagina en el tiempo, allá a los lejos. Pero de golpe cuando pasan, a mí me devastan".

Hubo más personas que se acercaron al sanatorio para saber sobre la evolución de la Negra, entre ellas el Ministro de Salud, Juan Manzur, tucumano como ella. "Estamos muy preocupados por su estado así que vine a solidarizarme con su familia", dijo luego de hablar personalmente con los médicos que la atendían. "La Presidente me pidió que estuviera a disposición de la familia ya que Mercedes es un símbolo de la cultura, de la democracia y es muy importante para mi provincia, Tucumán". También pasaron por allí Fito Páez, Teresa Parodi, Chango Farías Gómez, Piero y Julia Zenko, entre otros.

Mercedes Sosa lanzó este año "Cantora", un disco doble con un dvd que rápidamente trepó a los primeros puestos de los rankings locales y recibió tres nominaciones a los Premios Grammy. En este trabajo, grabó canciones junto a los músicos más reconocidos de la escena iberoamericana, como Joan Manuel Serrat, Luis Alberto Spinetta, Caetano Veloso, Shakira, Gustavo Cerati, Charly García, Calle 13 y Joaquín Sabina. Sus problemas de salud le impidieron poder presentarlo en un show públicamente.

De todo el mundo le habían llegado mensajes de aliento en sus últimas horas, principalmente en su página oficial. La cantante, un ícono de la canción latinoamericana y famosa en todo el mundo por su inconfundible voz, contaba con más de cuarenta años de trayectoria y cuarenta álbumes editados. Durante el exilio, a partir de los años 70, fue amenazada por su militancia comunista. Allí Mercedes alcanzó proyección internacional y debió exiliarse en Europa.

Volvió junto con la democracia y con la felicidad de que la gente no la había olvidado. Muestra de eso fueron las trece presentaciones a lleno que realizó en el Teatro Opera. A partir de allí amplió sus horizontes más allá de la escena folclórica y se acerco a músicos de la escena del rock como Charly García y León Gieco. Esa apertura la acompañó hasta sus últimos días, al igual que sus amigos de toda la vida y el cariño de la gente que la recordará por siempre.

FUENTE: CLARIN

3 de octubre de 2009

dolor en la comunidad artística por la delicada salud de "la negra"

El grave estado de salud en el que se encuentra la cantante tucumana Mercedes Sosa movilizó a la comunidad de artistas, especialmente a quienes mantienen una estrecha relación con ella.

Ayer pasaron por el sanatorio de la Trinidad, del porteño barrio de Palermo, Piero, Julia Zenko, Fito Páez, Víctor Heredia y León Gieco, quienes acompañaron por varias horas a la familia de cantante.

Por su parte, en declaraciones a la prensa chilena, donde se encuentra para dar una serie de recitales, Charly García admitió que se encuentra "muy preocupado" por la situación en la que se encuentra su "gran amiga" y con quien ha compartido numerosas presentaciones, grabaciones y entrevistas. "Ella fue en su momento la mejor voz argentina. Es casi una estrella de rock", dijo.

Daniel Toro -autor de recordadas composiciones como "Zamba para olvidarte", "Mariposa triste" y "Escríbeme una carta" entre muchas otras- reflexionó: "no se puede pensar un canto popular sin su figura, por eso es que desde la oración y los ruegos auspiciamos su mejoría, ya que todavía tiene mucho talento para brindarnos".

"No puedo dejar de rogar por la recuperación", dijo, por otro lado, el cantautor y compositor correntino Antonio Tarragó Ross. También el dúo que integran Raúl Tilín Orozco y Fernando Barrientos, quienes actuaron y grabaron junto a ella, manifestaron su pesar.

Finalmente, Víctor Heredia, profundamente conmocionado a la salida del sanatorio, sostuvo: "somos casi como de la familia, el hijo de Mercedes me dice tío, y yo a ella a veces le digo mami. Tenemos esta relación de familiaridad, son 42 años de amistad"



Spinetta por Aznar

Hoy todas las guitarras están de luto
La mía, que tendría que haberse puesto a repasar zambas
sólo puede pensar en la tuya,
tal vez porque el barro
tal vez porque este balcón donde te vi
casi por última vez
mira una nube de la forma y el color
de esas eléctricas con las que soñábamos de chicos
Este balcón que se quedó esperando una charla
unas palabras o un abrazo
más
que yá no llegará
Luto también en las palabras
habituadas como estaban a que les pusieras
cascabeles
guirnaldas asonantes
o ruedas de tren apocalíptico
caleidoscópicos ojos de fertil papel
de tu prolífica pluma
que suma y resta sílabas
del metro patrón de las esferas
apenas solas
a solas penas
Adiós
que sea A-Dios
a sus brazos
a ese rincón de magia
que seguramente Él guardará
para los que se animan a jugar
con los bloques con los que ha construido el mundo
haciendo pequeños nuevos mundos de cuatro minutos
donde el corazón se muestra
y baila desafiando al vacio
Adiós
Mientras me duele el pecho
te imagino en viaje
por inmensidades más vastas que las del Capitán
pero a diferencia de él
sé que tendrás todos los tangos silbados al oído
y nunca faltará un mate
ni perfume a malvones
En todos nosotros se queda un pedacito tuyo
serás inspiración multiplicada por millares
a lo largo de los años
y lo ancho de las geografías
Cambiaste nuestras vidas
abriendole camino a la imaginación
cantándole salvaje o dulcemente
a los misterios que nos habitan
al misterio que somos
Adiós
No me resigno a tener que decirlo
Adiós
mensajero del infinito

Pedro Aznar