31 de marzo de 2007

PREMIOS GARDEL


El diario Clarín anunció los nominados para los premios Gardel 2007 de esta manera:
Mejor Álbum Artista de Rock:
Andrés Calamaro, Bahiano, Emmanuel Horvilleur, Fito Páez, León Gieco, Miguel Cantilo.

Nosotros visitamos la web de los premios Gardel y Fito sólo aparece nominado para Ingeniería de Grabación y Mejor Diseño de Portada (si, y no es joda) ... nos queda la duda si El Mundo Cabe En Una Canción, está o no, nominado para mejor album de artista de rock. Veremos... Por cierto, ¿son tan malos los discos de Fito de los ultimos 10 años o a CAPIF no le va la onda Páez?.

28 de marzo de 2007

ACTUAR PARA VIVIR

A fines del `94 un Fito Páez perseguido hasta en la sopa por sus fans, hablaba con Horacio Vargas sobre la relación con sus seguidores y como sobrellevaba la fama.
Por ultimo, recordamos las primeras épocas, con una letra que personalmente me emociona, Actuar Para Vivir. Un Fito Páez que entiende a la perfección el juego en el que se estaba metiendo (de cabeza).








-¿Porqué te molesta el acoso de los fans?.
-A mí el acoso me jode en general...
-Estás pagando el precio de la fama...
-Lo que pasa que yo medio como no la compré. Yo no la compré como un cacho de carne que yo elijo: “déme lomo, no, cuadril, no, lomo”. Y te lo pago. Yo no creo en eso, no creo que la gente no sea inteligente. Creo que la gente tiene que serlo. Había una frase de Caetano Veloso muy buena: “yo creo que todos entienden todo, entonces si hay una disputa, yo pienso que vos podés pensar también”. Sí te ponés pesado y te ponés pesado, loco. O sea, sos pesado. Lo que pasa que también hay gente divina, que viene, te regala cosas, te dice cosas interesantes, te critica incluso, pero que lo hace como todo hijo de cristiano.
-¿No temés que te devoren?.
-Sí. Todo esto está preparado para que un día suceda. Eso va a ser así. Yo lo sé. El sistema es caníbal, el proceso de la condición humana es caníbal. Y a eso hay que saberlo para no perder el tiempo, para no perder el humor, para muchas cosas... Lo que estoy haciendo es espadiando, a ver qué sí y qué no, pero en alguna me van a agarrar.

“Me da miedo lo mesiánico, pero con humor creo desmitificar esa sensación. Porque una cosa es la vida y otra cuando hay que subir al escenario. Es grandioso poner una cosa en funcionamiento y que marche. Aunque la primera tarea es no creérsela. El trauma aparece cuando no se puede vivir felizmente”.

Ustedes sabrán porque expongo esta canción. ¿No?:

ACTUAR PARA VIVIR

Y te aplaudirán, te aplastarán
aquí la frustración, la piel, las ganas
aquí serás payaso y domador
aquí serás el juez y el perdedor
aquí se invertirán los roles para usted.
Usted que esta allí nosotros arriba
la calle, el escenario
digamos mejor que es necesario
actuar para vivir.

Y en un fatal primer acto nacemos
cambiando siempre el vestuario y el juego
siempre tras la emoción que es el sueldo esencial
siempre tras la noche y las mesas de café
jaqueamos la inteligencia como peón al rey
jaqueamos la inteligencia. la hacemos canción.

Toda esa magia escondida
la de los altos telones
no es nada mas que un anhelo de dos
la gente, el actor las ganas de verse ahí
Se escuchó el ultimo aplauso
se fueron todas las luces
quedaron solo fantasmas de ayer
sin nombre, sin tez
mañana quizás este el mío.

QUE QUEDE CLARO, FITO PÁEZ ES UN CAMPEÓN




Noviembre de 1985. Pipo Lernoud escribe su columna en la revista Cantarock alabando a aquel joven Páez. Sin desperdicios.
Admiro de corazón a Fito Páez. Es un volcán creativo y apasionado, de esos que se producen pocas veces y que transforman la cabeza de los pueblos. Es un “pibe de barrio, buen tropero en la partida” que va “tratando de crecer y no de sentar cabeza”. Es la síntesis nacional entre el sonido hipermoderno que refleja lo que está pasando hoy el gusto denso y folklórico de la memoria popular. Un tipo de las nuevas generaciones que recupera la propuesta rockera original: vivir sin miedo y absorber todo sin prejuicios.
Fito es “un miembro mas del circo desesperado” puso en la maravillosa voz de Baglietto canciones que parecían captar el fulgor de cada instante de vida, con sus contradicciones, su tristeza y su emoción. Ahí lo tenés en el disco, en aquella obra maestra de “La vida es una moneda”, tomándole prestado el “solo se trata de vivir” a Litto, para dejar en claro que está todo por inventarse, que “el hombre está al borde del hombre”, que “la vida es una hoja en blanco” y hay que vivirla “con la idiotez y la cordura de todos los días”.
Que un pibe de dieciocho años, apenas salido de la casa del papá, demuestre tener la madurez y la claridad para decir estas cosas y además ponerle música, es apabullante. Pero eso no es todo. Hace dos años en el primer Cantarock de Baglietto, yo comentaba que no entendía como un pibe que en el 76´ terminaba la primaria había podido escribir el mas perfecto homenaje a los desaparecidos. ¿En que clase de país estamos, me preguntaba, si un pibe chico a la edad de enamorarse y vivir aventuras, está expresando este terror y ésta esperanza a pesar de todo?. No sé si recuerdan Tiempos Difíciles. Es aquella que habla de que no nos podrán ocultar tanta muerte porque “los sepultureros trabajaron mal, la carne se entierra pero hay ramificaciones que esta vivas y lo que es poco, están alertas”...”brindo por eso”, decía Fito, porque tarde o temprano “los cementerios de esta ciudad se iluminarán de infiernos para vengar” esas almas que no están, y después “llegarán trocitos de primavera”. Mucho antes del juicio a los “negreros de salón”, mucho antes de los N.N. y de la CONADEP, mucho antes de la propaganda, Fito estaba cantándole a la muerte y a la resurrección con mas fervor que los poetas y los periodistas políticos. Y no era más que un pendejo melenudo y desprolijo, un pibe de barrio al que “todavía lo emocionan ciertas cosas, que todavía tiene en mente cambiar algo”.

En está parte de la nota, Lernoud habla de los dos primeros discos de Fito, entrelazando las letras llega a una postura casi de alabanza a aquel veinteañero Páez.

Gracias Fito por estos rock and roles de la lucidez, y también gracias por no convertirte en un llorón de la amargura subdesarrollada ni un payador de mitin político. Estuviste bien cuando le esquivaste el bulto a la amargura y recibiste un shock eléctrico con García, aprendiste a demoler hoteles y formas caducas de comunicación.
Y de ahí salió el nuevo Páez, el que saca las rumbas de su piano, a pesar de las tres agujas que tiene en la cabeza, el tipo que sabe que hay que “cambiar para sentirse vivo” y que no es que ya no crea; “es que las cosas han cambiado un poco y es mi corazón el que decide”. El rosarino en Budapest, este “pobre indio de colonias” lanzado al mundo, siguió con sus “Giros, con su cielo y su estado de coma, , juntando información, imaginándose en otro lugar, queriendo ser otro”.
Ahí se dio cuenta que ese bandoneón , que parecía de otro tipo, era de él, y entonces siguió caminando igual, silbando un tango oxidado. Escúchenlo sonar y díganme si no es moderno muchachos de la new wave. Escúchenlo cantar y díganme si no es argentino, predicadores de la identidad caduca de los museos. Díganme si a pesar de que la voz no le alcanza para lo que tiene adentro, Fito no está cantando lo que nos pasa, es un torbellino de música e ideas.
Fito nos grita: “tengo una canción en la cabeza y no puedo parar”, tengo que inventar la vida “por que yo no tengo mapa en este mundo”. Este tipo que “viene a ofrecer su corazón”, en una canción estremecedora, sabe que “no es tan simple como abrir el pecho y sacar el alma”, aunque allí está la “luna de los pobres, siempre abierta” y entonces; “¿quién dijo que todo está perdido?”. Escucho este disco y se me pone la piel de gallina. ¿Cómo puede decir tan claramente “que a veces somos inhumanos y otras veces lo queremos ser”?. ¿Cómo puede ser que a los veintidós años ya sepa que somos “Narciso y Quasimodo” al mismo tiempo y quiera establecer contacto con “un acercamiento, una señal, un paso al frente; no existen palabras si uno manda lo que siente”
Y encima de todo, bancáte esa bagüala cantada con voz quebrada, ese grito ancestral con teclados electrónicos que canta el “apocalipsis de abajo, cuando el negro animal del trabajo suba en un rayo de luz, en un orgasmo popular que nunca se acabe, con esa gente de todos los lados que cargan con todo el dolor” de la injusticia del mundo. Esa bagüala feroz y emocionada en la que Fito puso su sueño de un día utópico en el que la vida pueda ser de todos.
¿Y ese tanguito extraño de los enamorados que “en el baño de un bar sellaron todo con un beso”?. Para qué voy a seguir intentando escribir sobre la música y las letras de este verdadero campeón argentino, si allí están los discos que hablan por sí solos.
Esos discos donde tira un cable a tierra para acercarse a nosotros, porque nos quiere pedir: “no creas que perdió sentido todo”, hay una vida por delante y es hermosa, con sus giros y su sangre, si la vivís tratando de crecer, y no de sentar cabeza.

ROSARIO MUSICA SUSPENDIDO

Debido a las inundaciones que está sufriendo Rosario, el festival Rosario Música se suspendió. Es así que la presentación de Páez con la banda de Coki Debernardis quedó trunca.Páez brindó el 26 un recital (piano y voz) en el marco “Congreso de la Lengua” realizado en Cartagena de Indias, Colombia. Además en el mismo se homenajeó al escritor Gabriel García Marquez en Colombia.

No se sabe que pasará con el Festival, aunque lo más importante es que toda esa gente que quedó en la calle vuelva a recuperar su vivienda. Ojala así sea. Los que no vivimos en Rosario, pero que le tenemos afecta a esa ciudad tanto como si fueramos nativos de allí pedimos a los Gobernantes que se apiaden de todas estás familias y que por favor comienzen a preveer este tipo de desastres.

27 de marzo de 2007

OTRA VEZ

Amigos, la mala leche me persigue a todos lados, por estos dias estoy teniendo muchas dificultades para postear, esta concha de Blogger no me funciona la mayor parte de las veces que intento psotear o cambiar detalles del blog, por eso es que andamos cortos de informacion.
Esperemos que pronto se solucione.
Gracias por el aguante, soy "El Gran emperado inutil de los Blogs" siempre tengo problemas. No sé porque mierda!!!!!!!!

PERDON!!!!!!!

FESTIVAL

Se viene el Rosario Música. Aparentemente no se llevará a cabo en el predio Alem por problemas de inundación pero sí se rumorea se realizará en el estadio de Newell's Old Boys de Rosario.

La banda que acompañará a Fito no será la de costumbre. Coki & The Killer Burritos estarán detras de las canciones de Páez en este mega fastival.
Ademas se prevee un show muy, muy rockero!.
Salut Rosario!!!

COMPRA TU ENTRADAS


26 de marzo de 2007

STAFF Y TU AMOR VOLÓ

Un poco de historia de los primero pasos de Fito. De regalo la letra de un tema inédito.

Staff: Para comenzar elegí éste tema inédito de Fito de aquellos años.Hablemos un poco de Staff. Creo que todos identificamos a Fito como solista y muy poco se sabe de sus incursiones en bandas-grupos musicales (que antigüedad) de eso se trata.
¿Porqué hablamos primero de Staff antes que de Neolalia, que fue la banda anterior?. Muy simple, Staff fue la primera banda de Rock And Roll de Páez propiamente dicha. El pequeñín de 17 años (Chiquilli, Bugs) era el líder de este grupo que le sirvió para hacerse conocido entre esa trova de músicos Rosarinos con aire hiper-creativo que surgía en Rosario.
Fito componía casi todos los temas, cantaba y tocaba el piano eléctrico Hofner.Staff estaba formado además por: German Risemberg (bajo), Pajaro Gómez (batería), Carlos Murias (guitarra), Maxi Ades (percusión).
Se formaron en época de dictadura pero, más allá de algunas corridas a taxis para no ser “casados”, no la pasaban mal, ensayaban en un deposito de la zapatería del padre del guitarrista, y tenían el karma de pertenecer a la clase media-alta, pues ostentaban un buen pasar en cuanto a instrumentos y espacio de ensayo (hasta contaban con aire acondicionado).
El grupo ganó el festival de música progresiva realizado el 10 de Agosto de 1980 en el Club Los Rosarinos Estudiantil. Tras el acontecimiento en Octubre Staff dio su primer recital en la ex Sala del Mercado Viejo (San Juan 1021, Rosario).
La banda no duro mucho tiempo (más de un año, quizás, no lo sé con exactitud), él porqué de la separación deviene de la participación de Fito como invitado en las diferentes bandas que nacían en aquella época.
Dicen que Fito se despidió de la banda con estas palabras: “yo voy a llegar a ser un músico conocido, y cuando eso ocurra voy a ayudar a los que estuvieron conmigo desde el principio”.
Algunas canciones de Staff: Tu amor voló, El ultimo cuerdo, Buen señor y La travesía, este ultimo compuesto por Germán Risemberg.

Fuente: La vida después de la vida. De Horacio Vargas. 1994.

TU AMOR VOLÓ:

Quizás tu amor fue solo un espejo
Quizás las aves vuelen al mar
Quizás también me vista de blanco
Escaparé por todos los cielos
Está bien, no tengo nada en que pensar.
El sueño se acabó como un juego
Resulta que ni el juego empezó
Resulta que las almas son almas
Unas pierden otras se engañan.
¿Quién vende una vieja ilusión
aunque sea de un tonto o un rey español?.
Se acabó...
Compro al mejor postor,
Si es necesario un payaso aquí estoy...
Ahora bien,
Yo he surcado por los circos del cielo y el mar
He servido a viejos reyes, duendes y a algún capataz
Y esta vez no encuentro una respuesta
Tu amor voló.


Canción escrita por Fito Páez en el año 1979 para el grupo Staff.

20 de marzo de 2007

INTEMPERIE

Quizás no muchos de ustedes se han dispuesto a disfrutar de su música, es por eso que los invito a disfrutar del nuevo disco de Iván Noble. Se llama Intemperie y es "delicioso".
Además, les cuento, que el disco será presentado el 13 de Abril en El Teatro: La Plata, 27 de Abril en Sala Lavarden: Rosario, y el 5 de Mayo en el teatro Coliseo: Buenos Aires.
Los invito YO a todos!. Como dato les cuento que cuando alguna vez le preguntaron a Noble sobre con quien le gustaría grabar un disco, Noble contestó: Fito Páez.

¿DONDE ESTÁS FLACO?

Hace tiempo que no se sabe nada del aliado. Mr Say No More anda desaparecido. Hace tiempo que no se los vé juntos a Charly con Páez, por eso el recordatorio.
¿Alguien sabe en que anda Charly? (En avión, ay sabemos, pero que anda haciendo?)

16 de marzo de 2007

¿PORQUÉ CERATI SIGUE SIENDO EL Nº1 Y FITO YA NO?

En la fantástica Web www.rock.com.ar trataron de explicar el porqué de la actualidad exitocisima de Cerati. Lo hicieron a través de 10 puntos, que según Víctor Pintos, son las 10 claves del fenómeno Cerati.
Nosotros tratamos de exponer, a través de esas Díez pautas, las diferencia con nuestro amado Fito, quien hoy en día no es lo que alguna vez fue a la hora de hablar de masividad.
Todo esto conociendo que no siempre “masividad” significa talento o buena música, por supuesto. Veamos:

CERATI: 1-Volvió a lo suyo, a lo que hizo grande a Soda Stereo: la canción de rock con guitarras.
PÁEZ: 1- Muchos se preguntan ¿Dónde clasificamos la música de Fito?. Quizás muchos creen que en este caso “lo de Fito” sea algo parecido a Ciudad De Pobres Corazones o Tercer Mundo. Desde hace tiempo los discos de Páez están muy lejos de aquellos sonidos.

CERATI: 2-Inteligente para no recurrir a Zeta y Charly Alberti, sus dos socios del trío, lo que hubiera sido tal vez un renunciamiento a sus convicciones spinettianas del arte, fue no obstante fiel a su mejor historia y buscó un viejo aliado con el que vivió momentos de intensidad creativa hace 25 años. Y trabajó en su último disco con Richard Coleman.
PÁEZ: 1-Guille Vadalá abandonó su banda, el bajista eterno, como dato. De todas maneras lo mejor de Páez se vislumbra de manera solista, no existe comparación.

CERATI: 3-Fue respetuoso de su edad y de su historia. Entonces hizo lo suyo y no buscó fórmulas facilistas para seducir público joven. Por eso quienes crecieron con Soda están escuchándolo otra vez, y atrapados por la sinceridad que exhuman sus nuevos temas, los más jovencitos también lo siguen y lo aplauden.
PÁEZ: 3-Acusado de venderse a “lo comercial” a partir de “El Amor Después Del Amor”, la mayoría de los seguidores de sus primeros discos lo abandonaron con ese pretexto.

CERATI: 4-No renegó de su pasado musical y lo incorpora naturalmente a su repertorio en vivo. Entonces lo suyo de hoy es atrapante: une lo mejor de hoy con grandes momentos de su historia con Soda Stereo. ¡Qué show suyo de hoy no va a terminar con ovación!.
PÁEZ: 4-En algún momento renegó de su pasado musical. Tan así que no tocaba sus grandes clásicos en los shows. Punto de vista que cambió a partir del año 2000 y en cada uno de sus show incluye esas grandes canciones que lo hicieron grande. ¡Qué show suyo de hoy no va a terminar con ovación!

CERATI: 5-Mantiene un bajo perfil mediático. Contrariamente a lo que algunos suponen, lo mejor que puede hacer un buen artista es mantenerse lejos de la farándula y de las banalidades de las publicaciones y los programas de circulación masiva. Cerati nunca fue un border y no tuvo inconvenientes en aparecer una y mil veces en la galería de famosos de Gente, pero ahora no hace más que eso que hizo siempre. Y así lo respetan todos.
PÁEZ: 5-Despotricó contra medios a los que luego se acercó (como Tinelli). Tuvo una fuerte pelea “mediatica” con Jorge Rial y amenazó con pegarle una piña a un Movilero de su programa. También posó mil veces para la Revista Gente, aunque siempre se rió del ambiente.

CERATI: 6-Fue fiel al rock. En la hora en que algunos lo (mal) consideraban un artista del pasado, tuvo la oportunidad de buscar nuevas alianzas con el pop latino hoy en boga para mantener su nombre en los titulares. Pero no bastardeó lo suyo, no hizo jugadas confusas. Cantó con Shakira, sí, pero demostró que eso no era más que una atenta colaboración con una artista consagrada que lo admira desde siempre. Entonces ahora puede volver íntegro a la cima del rock latinoamericano.
PÁEZ 6-“No soy del rock, ni de nadie” dijo en una nota para Clarín en el año 1996. Intentó alejarse del movimiento al cual volvió (a lo grande) en el Cosquín Rock (2003, creo, no recuerdo bien). Cantó con todos, identificándose con el folclore, la música Brasilera (Caetano Veloso) y se inclinó definitivamente al Pop.

CERATI: 7-No hizo demagogia con sus supuestos adversarios estéticos del rock. Porque en los últimos años estuvo al tope el rock chabón que muchos consideran el "rival" o "el enemigo" de la propuesta de Soda, y Cerati guardó silencio. Nunca se lo vio buscando un lugar en los escenarios que no le eran propios ni haciendo declaraciones que cayeran amables en las trincheras stoneras. Ese es otro triunfo suyo de hoy: el rock de los barrios convoca gente y él también, y todos en paz: así debe ser.
PÁEZ: 7: Habló mal del rock chabon y de la mayoría de la música Argentina. Apoyó a Miranda! Cuando nadie los conocía, y se identificó con autores como Lito Nebia.

CERATI: 8-No cedió a la tentación del dinero fácil. Ahora todos hablan de las ofertas que están haciendo poderosos (sospechosos) para que retorne Soda Stereo, pero son pocos los que saben que hace un par de años hubo un concreto -concretísimo- ofrecimiento para que se re-uniera el trío en el marco del lanzamiento continental de Movistar. Y Cerati, Zeta y Charly Alberti dijeron que no aquella vez, como dicen que no ahora. Y no perdieron un peso (o un dólar): lo que dejaron de ganar ahora, podrán ganarlo después, y aumentado, cuando se les ocurra decir que sí.
PÁEZ: 8-Muchos criticaron sus dos discos “Mi Vida Con Ellas” y “Moda Y Pueblo”. Se decía que eran discos hechos con el propósito de ganar dinero. Denunciaban una pobre producción de los mismos.

CERATI: 9-No juega a ser joven. Cerati cumplirá 47 años en el próximo agosto. Y hoy luce como un jovencísimo hombre maduro que está bien plantado, a un paso y medio los 50. La misma edad tiene Bono (cumplirá 47 en mayo), y nadie puede decir que Bono la juega de pendex. Lo mismo hizo (hace) Cerati. Buenísimo.
PÁEZ: 9-Idem, con tres años menos (se lo ve mucho más viejo).

CERATI: 10-No se olvidó la lección de la Cantata de puentes amarillos (Luis Alberto Spinetta como Pescado Rabioso, en Artaud, 1973) que aprendió de adolescente. Aquella que dice: "aunque me fuercen, nunca voy a decir que todo tiempo por pasado fue mejor: mañana es mejor". Y para reafirmarlo, en un guiño imperceptible para los distraídos, hasta invitó al maestro Spinetta al gran acto de su regreso, el sábado pasado, ante 200 mil corazones acelerados por su música.
PÁEZ: 10- Fito no se cansa de repetir que “el pasado musicalmente fue mejor”. Sus mejores shows son en Rosario, su Ciudad natal.


CERATI: Posible conclusión: que suenen más aplausos para el maestro Gustavo Cerati, profeta en su ciudad, la de la furia.
PÁEZ: Posible conclusión: ¡Fito volvé!. (los aplausos siempre sonarán en Rosario).
Y disfrutemos que haya tanta vida y tantas músicas suyas por delante...

15 de marzo de 2007

LA BALADA DE DONNA HELENA


A partir de una canción de del disco El Amor Después Del Amor, Páez concibió una idea cinematográfica que acabó por convertirse en un mediometraje. Treinta y dos minutos escritos y —por primera vez en su vida— dirigidos por él, que reunían ante la pantalla a Cecilia Roth y Eusebio Poncela entre otros.



La balada de Donna Helena (1995) mediometraje
Dirección: Fito Páez
Guión: Fito Páez

SIPNOSIS
Un ladrón de poca monta roba autos junto a su compañero para pagar sus deudas. Cierta tarde roban el auto de una mujer especial, la encargada de raptar cuerpos y transportarlos a una especie de submundo infernal en donde las almas deben mantener sus vicios mortales para no ser arrojadas al pozo de la muerte eterna.

NOTA 1
Después de dos años de dar vueltas con el proyecto, Fito Páez finalmente terminó su cortometraje La Balada De Donna Helena, basada en el tema homónimo de su ultimo disco. La película, que paradójicamente marca el debut también de Maria Luisa Bemberg como actriz, será estrenada próximamente –aun sin fecha estipulada- en La Habana, Cuba. Según palabras del propio Fito “en la Argentina se van a horrorizar con este film”, aunque no declaró por qué. Por otro lado, y como ya comentáramos en un numero pasado, el Tiburón esta abocado completamente a la producción de su próximo disco, el que será grabado en su Rosario natal.

NOTA 2
Hacía mas de dos años que Fito quería hacerse la película. Como no pudo juntar la guita para el largo Novela, decidió humildemente, atacar con un cortometraje. Y salió La Balada de Donna Helena, que no es el clip. Dura 34 minutos, está filmado en 16mm y luego pasado a video D2. La plata la puso el mismo Fito, el sello Warner Music (que le edita sus discos) y la tesorera Miriam Bendjuia, una ejecutiva de la producción. Con rodajes en la ruta, en las tomadas bodegas Giol, el pasaje Barolo, el Teatro Cervantes y el Centro Cultural Recoleta –con el cementerio de fondo- Páez puso la cámara (Hugo Colace) delante de un montón de amigos. Pesos pesados: Darío Grandinetti, Lito Cruz, Horacio Fontova, el increíble (gallego) Eusebio Poncela (recordar Matador de los Cadillacs), las femeninas: Susú Pecoraro –como Donna Helena- la directora Maria Luisa “Camila” Bemberg y la infaltable Cecilia Roth. Mención aparte el protagónico de Alejandro Urdapilleta, que con el nombre Teruel, cambió el Under por el infierno. Quizás pronto se pueda ver este debut del rosarino en algún video hogareño.

ACTORES
Cecilia Roth, Lito Cruz, Alejandro Urdapilleta, Darío Grandinetti, Eusebio Poncela, Susú Pecoraro, María Luisa Bemberg.






14 de marzo de 2007

ES CRONICA


Porque este compilado de la EMI es un disco infaltable en la discografía de Páez.

En el año 1990 Rodolfo Páez después de seis discos bajo la companía EMI lanza Tercer Mundo bajo el sello Warner Music. La historia cuenta que EMI fue quien literalmente echó a Páez, negándole la grabación del sucesor de Ey!. Fito tuvo que buscarse grabadora que finalmente consiguió gracias a Fabián Gallardo, quien trabajaba para Warner y ayudó a que le grabaran Tercer Mundo.

Era lógico después del notado éxito de Tercer Mundo que EMI lanzaría una placa recopilatoria. “Crónica” vio la luz en el año 1991, hay que destacar el fino trabajo que tiene este álbum que bien podría destacarse como uno más de Fito en sus discos clásicos. ¿Porqué digo esto?. Desde el titulo que gracias a dios no es “Lo mejor de...” o “Grandes éxitos de...”, con una tapa interesante formada por un colage de imágenes que hablan del titulo del disco y un diseño interior otoñal y avejentado con una foto de pies a cabeza de un Páez joven y con barbita tipo candado en la misma posición que en la tapa de Del 63.

En la parte posterior del disco se puede apreciar a Fito de la época de grabación del disco “Giros”. Quizás el punto flaco sea la mala distribución de las letras dentro del librito, aunque muy buena la decisión de incluirlas ya que no es costumbre hacerlo en los compilados.Hablemos de las canciones incluidas, lo mejor de “Crónica”. Sinceramente quien eligió los 14 temas tuvo un exquisito gusto en hacerlo. El disco sigue su onda: suave y comprometido. “Crónica” mas allá de éxitos incluye las canciones que cualquier seguidor de Fito quiere escuchar, además esta edición incluye tres canciones del Maxi Simple “Corazón Clandestino” que no es poco (deseo de cualquier fanático).

Por ultimo está bueno decir que el disco suena bien, suena a los ´80, y suena a canciones formando un grupo y no a éxitos sacados de otros discos.

Quien no conoce la discografía de Páez tranquilamente puede escuchar este disco (parejito) pensando que es una producción completa de estudio de Páez, quien alguna vez lo pensó, esta perdonado.

En síntesis, creo que “Crónica” es un CD más dentro de la discográfica de Fito, un disco infaltable para escuchar en esos días grises... .Lista de temas: Tres agujas, 11 y 6, Cable a tierra, Giros, Gente sin swing, Gricel, Yo vengo a ofrecer mi corazón, Rumba del piano, Instant-taneas, Dame un talismán, Parte del aire, Sable chino, Corazón clandestino, Nunca podrás sacarme mi amor.

12 de marzo de 2007

44

Siempre te pido que le des alegría a mi corazón
fui con vos a no sé donde, mas de una vez
me calenté de vivir en esta puta ciudad
y giré con una canción en mi cabeza, revoleándola como un loco
Gritamos juntos “no más dolor, por hoy, de verdad”!
Vivimos y sufrimos queriéndonos ir del tercer mundo
Y luego nos quedamos, enamorados e inspirados
Para volver a las entrañas sabiendo que todo lo que hicimos
Fue para quebrarnos
Más tarde nos abrimos al mundo
Y lo miramos desde un costado
tu rey sol coronó los primeros días de vida de mi hija
Y tu naturaleza sangre llegó cuando yo más loco estaba
me besé en cada show con mi novia
vos nos viste y nos dijiste:
“y los planetas que se besan por ahí”
cambiando tan amablemente la letra para nosotros
y así descubrí, lo simple, que toda mi vida
cabe en tus canciones
gracias señor Fito Páez por darme todo lo que necesité de la música
¡happy birthday!

9 de marzo de 2007

GO BACK

A este tema muchos de nosotros lo tenemos como “inédito” de Páez en realidad no lo es. Sepan porqué: Por lo que pude investigar “Go Back” se editó en el disco “MTV Unplugged” editado en el año 1997 (también en DVD) de “Los Titas” -traducible como "Titanes"- un grupo brasilero con gran trayectoria formados en el año 1982 oriundos de San Pablo y compañeros de ruta de “Os Paralamas”.“Go Back” es el único tema en español del disco, la letra llama la atenció porque es un extracto de un poema de Pablo Neruda (1904–1973) titulado “Farewell Y Los Sollozos” del libro “Crepusculario”(1919).

Go Back:

Aunque me llames

Aunque vayamos al cine

Aunque reclames

Aunque ese amor no camine

Aunque eran planes

Y hoy yo lo siento

Si casi nada quedó

Fue solo un cuento

Fue nuestra historia de amor

Y no te voy a decir si fue lo mejor

Pues

Solo quiero saber lo que puede dar cierto

No tengo tiempo a perder (x4)

Aunque me llames

Aunque vayamos al cine

Aunque reclames

Aunque ese amor no camine

Aunque eran planes y hoy yo lo siento

Si casi nada quedó

Fue solo un cuento

Fue nuestra historia de amor

Y no te voy a decir si fue lo mejor

Pues


(Parte en ingles)


Ya no se encantaran mis ojos en tus ojos.

Y... Ya no se endulzara junto a ti mi dolor

Pero hacia donde vaya llevare tu mirada

Y hacia donde camines llevaras mi dolor

Fui tuyo, fuiste mía. Que mas? Juntos hicimos

Un recodo en la ruta donde el amor paso

Fui tuyo, fuiste mía.

Tu serás del que te ame.

Del que corte en tu huerto lo que he sembrado yo

Yo me voy. Estoy triste. Pero siempre estoy triste.

Vengo desde tus brazos. No se adonde voy. ..

Desde tu corazón me dice adiós un niño y yo le digo adiós.

Solo quiero saber lo que puede dar cierto

No tengo tiempo a perder (x4)

5 de marzo de 2007

LA RUMBA DEL PIANO (PORTUGUÉS)

Las veces que erré en esta canción. Eran aquellos tiempos en los que pensaba (por mi niñez y lejanía) que Crónica, ese compilado genial, era el sucesor de El amor después del amor. Al tiempo, y más informado sobre este pibe, descubrí la versión original de Del 63´ y por fin pude cantarla a los gritos como quería.
Ahora, aquí, para que no pifies vos como lo hacía yo, te regalamos la letra de La rumba del piano en portugués. Aquella famosa versión con Caetano Veloso del Maxi Simple Corazón Clandestino.





LA RUMBA DEL PIANO
Maninho de solidão
aqui estamos os dois
sob essa luz de rubi
entre essa gente nova
Tu sempre falas por mim
mas hoje eu canto pra ti
mistura de égua e divã
refúgio, língua e fuzil
Se batem palmas pra nós
eu acho que tudo bem
Mas se me vaiam depois
a culpa é tua também
Já que falamos de amor
pincéis e até moedas
por que não falam de ti
amigo branco e negro?
Tuas quatro patas querem festa
então vamos nessa!
O clima tá ficando muito quente
mais e mais
Claro, aí vem a rumba do piano
Claro, rumba mamá
Claro, se viene la rumba del piano
Claro, rumba mamá
Meu piano sabe de mim
de coisas que já eram
de palcos, gotas de Deus
e dessa gente que espera
Um dia, roxo de amor
ele caiu de boca
naquela velha pianola
completamente rouca
E se eu tô inspiradose abre todo e balança
Mas quando eutô meio frio
seu coração fecha a tampa
Meu piano é um pouco de mim
um pouco dele sou eu
dois loucos numa prisão
viajando num carrossel
Tuas quatro patas querem festa
então vamos nessa!
O clima tá ficando muito quente,mais e mais
Segura um pouco, dá um tempo!
Quero respirar
Sente só o som daquela melodia
Claro, aí vem a rumba do piano
Claro, rumba mamá
Claro, se viene la rumba del piano
Claro, claro, claro, rumba mamá

Hermano de soledad,
aquí hoy estamos los dos
bajo esta luz de rubí,
entre esta gente nueva
Hoy yo te quiero cantar,
madera que hablas por mi
mezcla de yegua y diván,
refugio, lengua y fusil.

Tuas quatro patas querem festa
então vamos nessa!
O clima tá ficando muito quente,
mais e mais
Claro, aí vem a rumba do piano
Claro, rumba mamá
Claro, se viene la rumba del piano
Claro, claro, claro, rumba mamá.

4 de marzo de 2007

1998 - S Y P

En una nota realizada por Esteban Pintos hace mas de ocho años, Sabina y Páez promocionaban el fabuloso Enemigos Intimos. Los dueños de los saleros optaron por tocar temas de vida, pelearse un poquito y admitir que son personas (diferentes).

"SOMOS PERSONAS, NO PERSONAJES MEDIÁTICOS"
Su CD conjunto, "Enemigos íntimos", arrancó vendiendo cien mil copias, en una amenaza de suceso. En la entrevista, sin embargo, el argentino y el español parecen más dispuestos a remarcar diferencias que a definir coincidencias, un truco que les sale bien.
"Estoy orgulloso del resultado, pero no estoy muy satisfecho de mí", dice Sabina."Me interesaba un acercamiento puro al castellano. Y Joaquín es una excepción al mundo pop", dice Páez.
Juntos y frente a un grabador, Páez y Sabina hacen honor al título de su disco en colaboración."Enemigos íntimos" vendió cien mil copias por anticipado, convirtiéndose en platino instantáneo.

Los hombres que se miran frente a frente en miles de afiches repartidos por Buenos Aires y alrededores, exitosos vendedores de discos y músicos populares por derecho propio, ahora se ponen (un poco) serios y hablan de lo enriquecedor que ha resultado la experiencia de trabajar juntos, de las cualidades del otro como compositor y/o letrista, del "talento para sentarse al piano y hacer una canción de un tirón" (Sabina sobre Páez), de "tiene el sentido exacto de la palabra, de la emoción" (Páez sobre Sabina). Blablablá, blablablá. Secuelas de una sesión prolongada de entrevistas compartidas que el argentino y el español brindan a propósito de la aparición de Enemigos íntimos, un disco que apunta a convertirse en uno de los sucesos musicales del año (100.000 copias vendidas en Argentina por pedidos anticipados, platino instantáneo) en buena parte de Latinoamérica y España.

En realidad, la noche que reciben a Página/12 ambos recién saldrán del lugar común de sus tareas promocionales cuando se hable del tango, la sobreexposición, las pequeñas-grandes diferencias conceptuales entre ellos y... de ellos mismos. "Este desarrollo de los medios hace que la gente crea que la vida es eso que pasa a través de una pantalla y que los que aparecemos ahí somos personajes. Somos personas, no personajes", dice Fito Páez y Joaquín Sabina aprueba. Están reflexionando desordenadamente sobre el rol que les toca jugar en los medios masivos de comunicación. La salida del compact fue la cristalización de un largo, muy largo trabajo conjunto, en que estos hombres aprendieron que hay muchas cosas que los separan y muchas que los unen, y de ahí surgió el título. En el medio, Paez paró por una serie de problemas de financiamiento el proyecto de rodaje de su primer largometraje como director, y Sabina anduvo haciendo de Sabina por Buenos Aires. El primer clip del CD, "Llueve sobre mojado", filmado en Constitución, ya está rotando por los canales musicales y alguno que otro programa de aire.
Sabina, que ha bebido bastante y lo aclara de entrada ("Estoy lo suficientemente borracho como para decir la verdad", dice), rebota por el salón, hace bromas con sus flamantes amigas y, de vez en cuando, vuelve para sentarse y decir algo gracioso o descolgado o disparatado, también algo lúcido. A veces, tiene complicidad en la sonrisa de Páez. Otra veces, el rosarino hace como que no escuchó y continúa con su discurso. Páez es el opuesto del método Sabina --por lo menos el de esa noche-- para contestar cuestiones periodísticas. Por ejemplo: Sabina dice que está "al 200 por ciento orgulloso de la composición y del resultado; la verdad es que no estoy muy satisfecho de mí" y Páez retruca: "El ya dijo lo que le interesaba, a mí lo que me interesaba era tener un acercamiento más puro al idioma castellano. Y Joaquín es una excepción al mundo pop en ese manejo del idioma".

--Sabina: Haré una queja que tiene que ver con todos, menos con Fito. Cuando venía a la Argentina y oía a Discépolo y tal... notaba un cierto rechazo del mundo pop hacia eso y entonces decía oye, antes de negar a Discépolo, tendréis que mejorarlo.
--Páez: Y después vinieron Virgilio y Homero Expósito, que no sé si lo mejoraron, pero incorporaron a los poetas modernos y dieron un paso adelante.
--Sabina: Si hay alguien a quien amamos y admiramos Fito y yo, es a Charly García. Pero discuto esto con él a los gritos.
--Es curioso, pero hablan de tango y ninguno de los dos ha nacido en Buenos Aires.
--Sabina: No conozco a nadie que haya nacido en Buenos Aires.
--Páez: Creo que nacimos en ciudades periféricas...
--Sabina: No, tú en Rosario.
--Páez: Eso es bueno, llevando la idea de la periferia un poco más lejos. Desde ahí se puede observar las cosas desde un costado más interesante.
--Sabina: Una vez un ejecutivo de mi compañía discográfica me dijo ¿por qué vas a Buenos Aires, si es el culo del mundo? Tenía razón: el culo más hermoso del mundo... (Dirigiéndose a Fito) No me gusta que estés brillante. (Y de nuevo al grabador) Se aprovecha de que estoy fisurado para hacer grandes frases.
--Ambos mantienen un perfil bastante alto en los medios, o por lo menos no suelen entrar en períodos de silencio profundo. ¿En algún momento han pensado en tomar una actitud parecida a la de otros artistas, que directamente no conceden entrevistas?
--Sabina:
Me encantaría.
--Páez: Es un tema muy delicado y ahí tenemos el caso de Salinger, que se ha negado a la exposición de una manera brutal.
--Sabina: Pero eso es el colmo de la coquetería.
--Páez: Es una decisión. Pero me parece interesante en este sentido: pareciera que la idea de la promoción desacredita tu trabajo artístico porque uno está haciendo algo para poder vender el producto. Por otro lado, creo que se puede hacer de cualquier instancia un momento interesante, eso depende tanto del entrevistado como del entrevistador y de la circunstancia que rodea al hecho del encuentro. Yo estoy en un momento de mi vida en el que me interesan un montón de cosas, y una de ellas es poder tener charlas como éstas. Trato de enrollarme con todo lo que va pasando. Y es bueno enrollarse, todo es importante, pero si en algún momento pensás que no es bueno enrollarse, hay que retirarse y quedarse solo.
--Sabina: Me estoy deprimiendo un poco y me callo, (dirigiéndose a Fito) entonces hablas tú y me gusta lo que dices. Y no me gusta que me guste lo que dices... (risas).
--Hay una imagen reiterada sobre los artistas masivos que tiene que ver con ese momento en que no pueden salir a la calle, hacer una vida normal. Hay gente que se burló de usted porque cantó eso de que quería estar borracho en el subte...
--Páez: Sí, bueno, lo más interesante que tiene el mundo es la cantidad de individualidades, de subjetividades. Es buenísimo que cada uno diga lo que quiera y creo que la vida y el tiempo te ponen en tu lugar.
--Sabina: No estoy de acuerdo con él, pero digo que la vez que más se enfadó Fito conmigo fue el otro día que me dijo a gritos: ¿creés que yo no estuve en la calle? Yo creo que no está en la calle, pero me gustó que se enfadara. Los medios hacen que la excepción sea, por acción de ellos, la regla. Yo, la verdad, es que estoy muy enfadado con los medios.
--¿Pensó en retirarse de los medios?--Sabina: ¿Por qué? Yo he venido hasta aquí para traer la Páez y no la guerra.
--Sabina: ¿Por qué? Yo he venido hasta aquí para traer la Páez y no la guerra.

1 de marzo de 2007

EMME

Ya que muchos de ustedes hombres la conocen como "la que se animó a salir en bola en Playboy" o las chicas como "la hija de Vitale", decidí postear una suerte de Biografía de esta chica que hizo los coros a Páez en su última presentación en Viña Del Mar. Veamos quien fué y es Emme: (linda foto, no?)


Mariela Vitale o EMME, nació en Buenos Aires el 20 de diciembre de 1982. Apenas 5 años después comenzó sus estudios de teatro, los siguió llevando a cabo durante 10 años.La vida artística de esta joven comenzó desde su primer día de vida y en esto tuvieron que ver sin duda los padres: Lito Vitale y Verónica Condomí.Sus primeras profundizaciones en la música tuvieron que ver con artistas como Stevie Wonder , Michael Jackson y Prince; como así también con los grandes del rock nacional como Charly Garcia, Luis Alberto Spinetta y Fito Páez - entre otros-. Poco después, Hancok, Quincy Jones, Air, Wind & Fire, también comenzaron a despertar su curiosidad y cerca de sus 13 años junto a la música de artistas como Snoop Doggy Dog, 2Pac y Dr. Dre, comenzó lo que ella define como su "viaje sin retorno" por el mundo del Hip Hop y el R&B (Rhythm & Blues).La primera actuación en vivo de EMME ocurrió a los 17 años en el C.O.D.O y desde entonces el escenario fue parte esencial de su carrera en la música.Al principio su banda debut estaba formada por amigos y familiares; hasta que apareció la formación creada por EMME: "RIM-SHOT", conformada por Baltasar Comotto en Guitarra, Hernan Jacinto en teclado, Ezequiel Krónemberg en bajo, Juan Pablo Cibils en Batería y EMME en voz. Durante las primeras actuaciones interpretaban covers de los artistas que más les gustaban.En la actualidad EMME interpreta sus propios temas, espejo fiel de lo que siente y vive una chica de 20 años que tiene muy en claro lo que quiere para su futuro y no está dispuesta a bajarse del tren a la fama hasta conseguirlo.Aunque parezca pronto mencionarlo EMME es una artista con todas las letras. Cantante, compositora e incluso productora de casi la totalidad de su primer álbum titulado "FEMME" que salió a la venta el 27 de mayo de 2003.-
EMME, como cantante, participó en los siguientes discos:- Javier Malosetti ("I WantTo Take You Higher" incluido en la placa "Spagetti boggie", editado en el año 2000 ) -"La Misión" - En el tema "Los Niños del 2000"-Magali Bachor - En los temas "Baby" y "Llámame"--Iván Noble ("Preguntas Equivocadas", en los temas "Viento en Proa" y "Amor a Tercera Vista")

1995 - EL CIRCO PÁEZ

Hermosa nota realizada para una revistas brasilera por una entrevistadora muy observadora. El "mundopáez" en el `95.
Por Cristina Castello

Está rayado. Metido dentro de un pijama rayado - recién se levanta - parece "Chiquilli" o "Conejo ingenuo". Así le decían cuando empezó con la música. Tiene buen humor y desayuna jugo de naranjas y omelette, mientras empieza nuestra charla, con cara y risa de niño. Y va cambiando. De a ratos tiene la cara de una tía sabia, de bucles y anteojos; en otros, la de un hombre hecho y derecho, de anteojos y bucles. Y en todo momento, parece un dibujito animado… de esos que dicen verdades. Para las fotos, se sienta a su piano e improvisa. Por debajo de los pedales, se ven sus piecitos flacos. Y, sobre el teclado, las manos, que tocan muy alto.
- ¿Estás tocando el cielo con las manos?
- No, no… estoy satisfecho porque cumplí muchos deseos, pero… ¿el cielo con las manos?… ¡Nooo! Además (con sencillez), siempre disfruté de mis momentos: de todos, incluso en las épocas más terribles.
- Pero en "Circo beat" hay una mirada escéptica…
- Sí, la mirada del disco es retrospectiva y muy escéptica con respecto a la raza humana, pero tiene mucho vigor
- Para hacerlo, volviste a Rosario… ¿querías nutrirte de tu infancia?
- Mirá… yo fui a recordar. Fui a saber quién era este tipo - yo - que llenó tantos estadios. Me fui para adentro… ¿entendés?… para no volverme loco. Porque si vos estás en Vélez, y Velez está lleno… pero vos no estás "en medio de" la gente… y estás "en" el escenario… y estás cantando, y todos cantan con vos… Y después salís a la calle, y te piden autógrafos… entonces… ¡vos no entendés nada!; Es que todo es de una violencia - tan poderosa - que es difícil de asimilar rápido. Bueno… en Rosario, fui armando todo esto de a poquito.
- La vida no te había dado tiempo acá…
- Mmm… digamos que quise volver al barrio. Necesité rescatarlo fielmente y estar -muy hondo- en el lugar donde viví veinte años. Hice como el tipo de "Cinema Paradiso"… ¿te acordás? (con ternura)… el que vuelve al pueblo, y ve cómo le tiraron el cine abajo, en nombre del progreso… ¡por mí, al progreso pueden metérselo ya sabés dónde!
- Quizás "si Disney despertase" (título de una canción de Fito), diría lo mismo…
- Y… (se ríe) ese chico… Disney… por ahí volvería a Rosario, y se encontraría con todos los cines, convertidos en shoppings.
- Dijiste Disney "volvería" a Rosario… ¡si nunca estuvo!… ¿te identificaste con él?
- No sé… pero algunas cosas suyas - no muchas - me interesan, sobre todo eso de quedarse detenido en el tiempo… ¿no? Pero parece que no se despertará… que se murió nomás.
-¿Y cuál es tu idea de la muerte?
Es muy simple (sin ningún asomo de drama), por tan cerca que la tuve: a los ocho meses de estar vivo murió mi madre.
- Quienes fueron ciegos, de bebés, no saben cómo es ver, ¿vos no sabías cómo era tener mamá?
- No, pero - justamente porque no sabía - para mí era un tema más. Después, el "afuera" me hizo dar cuenta: porque veía a mi abuela - en medio de todas las madres - cuando iba a buscarme al Jardín. Y eso era lo importante para mí: que estaba cubierto por ella, por mi tía abuela, y por mi padre; y… ¿sabés?: ellos me dieron una sobredosis de amor. ¡Me dieron tanto, tanto, tanto!… (lo dice con la voz, con las manos y con todo el cuerpo)… que dejaron un depósito de amor dentro mío; y de ahí empecé a sacar, cuando tuve una gran, gran tragedia.
- Un depósito de amor… ¿como un retrato de Dios, en vos?
- ¡No, no!… (se ríe)… el retrato de Dios es la cara de John Houston, cuando lo vi con barba y dije: "¡Uy… mirá… Dios! No, pero… en serio… es que debo haberles despertado tanta piedad, tan chiquito y sin madre… Habrán dicho:(como si contara una película) "este objeto chiquitito, con huesitos y cablecitos adentro… " Entonces, tuve una infancia y una adolescencia muy felices.
- Aprendiste la alegría. ¿Qué razones hay para reír?
- ¡Todas!. (Carcajadas) No hay razones para no reír.
- ¿A pesar del horror del crimen de tus abuelas?
- Sí… porque me acuerdo más de todo lo que me dieron las chicas (las abuelas), que del asesinato.
- ¿Qué monstruo mató a "las chicas"?
- (Muy sereno) Son dos psicópatas. No es que robaron y se fueron: robaron y esperaron una hora, a dos viejitas de ochenta años, para darles treinta y nueve puñaladas. Bueno… ahora uno está suelto y el hermano - Walter - el que parece que es el asesino, está preso en Coronda, y tiene Sida.
- ¿Walter te inspira piedad?
- No: siento un odio genuino y auténtico por él.
- ¿Cómo eran las "chicas"?
- (Con ternura) Bueno… locas las dos, como todas las chicas inquietas. Muy clásicas en su pensamiento - eran de principio de siglo - pero eran ¡locas, locas! (con placer), y siempre habilitaban lo inesperado.
- Sabés ser feliz y darte cuenta…
- Exactamente, pero eso me hace muy vulnerable, también. Pero… (debajo de los anteojos, le titila -complacida- la mirada)… ¿cómo no divertirme cuando recuerdo que las chicas decían: "¡no, no, no!" y después: "bueno, sí… "? ¡Eran sensuales, como todas las mujeres!… .Y como las que yo miraba, desde el escenario, cuando tenía siete años y tocaba el bombo legüero, en la escuela. En cambio, la mayoría de los hombres son áridos: son presidentes, juegan el fútbol y tienen pelos… los más interesantes son los que tienen una parte femenina fuerte… ¿no?
- ¿Vos gustás a las mujeres por la pinta de antihéroe?
- No sé, pero cuando veo tantas y tan guapas, que gritan como locas en los shows, me asombro mucho.
- ¿Usás anteojos para seducir, con onda intelectual?
- No… ¡qué intelectual!… ¡No veo un carajo! Tengo miopía, astigmatismo, y un poquito de presbicia… ¿querés más? Y no sé por qué gusto… pensar que en Rosario iba a los bares - al Laurak, al del Savoy o al Saudades - a tratar de levantarme alguna chica. Y nunca pasaba nada… ¡pero era toda una actividad! (carcajadas)
- Importaba más la búsqueda que el encuentro…
- Exactamente. Bueno… pero también… (travieso) ¡encontré!. En sexto grado me enamoré de Silvia Campari: duró un año y medio… y después… no sé… ¡me habré derrumbado!,. Pero - aún así - siempre son lindas las cuestiones del amor, porque están en juego cosas que uno desconoce de uno mismo.
- Como si con el amor se jugara la vida… .
- Sí, uno apuesta a algo verdadero y le entrega la intimidad a alguien, y si esa persona no le corresponde… ¡entonces el mundo es muy hijo de puta! (Se ríe)
- A tus quince, fue Myriam. ¿Qué pasó?
- Estuve muy enamorado de ella: me parecía muy sexy y misteriosa, pero… no llegamos a la cama. Es que (muy reflexivo) me parece que ella "quería", pero… ¡yo no me daba cuenta!, así que al poco tiempo se enrolló con otro chico. Y entonces yo me dije: "¡qué boludo!", y pasé un sufrimiento espantoso… como si el amor fuera una lepra, a veces… ¿no?
- Con la próxima habrás estado más atento…
- ¡Ah, sí! Me desvirgué más o menos a los diecisiete años, con otra Silvia, pero… ¿sabés? (muy sorprendido, todavía)… Creo que ella era virgen, pero… no estoy seguro., porque yo no sabía, na-da. Y, cuando "terminé", me dije: "¿Y esto era?" Porque conocía muy bien el tema, pero mis experiencias habían sido "solitarias"… ¡y eran más ascéticas!… ¿no?. En cambio, de a dos… había que tocar a la otra… ¡qué sé yo!… (ríe de sí mismo)… era más complicado.
-¿Tus amores te pusieron siempre al borde del abismo?
- No, mirá… tuve amores pasionales, pero ahora prefiero los que son más tranquilos, para charlar. Porque la pasión, entendida como borde vida-muerte… ¡ah!… ¡te la regalo!… ¡Esos amores que son para tirarte de un séptimo piso!… ¡No… basta, no quiero más!… Ya ves, soy menos extravagante de lo que parezco…
- ¿Con Fabiana Cantilo tuviste la sensación del "séptimo piso"?
- Mmmm… con Fabi tuvimos una relación muy brava - muy brava - porque los dos pasábamos momentos difíciles. Eramos como Gatica con el General: dos potencias se saludan.
- A ver: ¿cómo era la cotidianeidad de ustedes?
- (Resopla, profundo) No había cotidianeidad, ni regularidad, ni códigos, ni horarios, ni comida: éramos muy despelotados los dos, y nos queríamos en el despelote. Vivimos una convulsión, y estábamos… ¡muy arriba, muy arriba!… Bueno… ¿vos me entendés?
- Era una relación lisérgica…
- Era como… como ver estrellitas… y bueno… había muerto mi papá, y al año fue lo de las chicas, y yo me volví loco, loco, loco. ¡Y ahí sí, me metí hasta el fondo, en todo!… Y fue muy difícil, y también para Fabi, pobrecita. Por suerte, yo ensayaba lo mismo, pero una vez ella me llevó arrastrándome, y me metió en el auto; fue una semana después del asesinato. Después dejé las drogas, y seguí con el alcohol, y grabando…
- Eran drogas pesadas… ¿sabías que te destruías?
- Mirá, con heroína no probé nunca, y con las otras… bueno, por un lado, sabía que no hacía mal a nadie -salvo a mí- y, por otro, jugaba con el morbo… me parecía interesante eso de: "Ah… yo me hago mal, yo me destruyo".
- ¿Tenías mucha dolor adentro y no lo soportabas?
- Puede ser, pero uno no sufre "por" la droga: uno sufre por otras cosas, y empieza a tratar de sanearlas, con ellas. Yo las tomaba, porque necesitaba meterme toda la vida del mundo, ¡toda!: quería engancharme con todo lo vital. Pero tuve que cortarla, de un día para otro: estaba reventado.
- ¿Fue difícil dejar?
- Y… habré tenido mi "mono" -así se llama al período de abstinencia- pero no fue insoportable. Y si Cristo cruzó el desierto… ¿cómo yo no iba a dejar la droga?
- Usaste tu fragilidad, como fuerza…
- Es verdad, yo "parezco" frágil pero no lo soy. Y me rompo en mil pedazos, y ahí empiezo a expandirme… ¡y a salir!
- ¿Cómo hiciste, en este caso?
- No fui a lo de "esta" Betty Ford en Estados Unidos, ni a ninguna de las "clínicas", donde acá podrían haber internado a Charly; porque, en esos casos, la psiquiatría funciona como un estado policíaco: tiene una brutalidad, una ignorancia, y una represión, que espantan. Quieren internar al drogadicto… ¡aislar a un tipo que está padeciendo!… ¡No va, no va, me dan asco… ! ¿Por qué no aprenden a ser solidarios?
- ¿Seríamos solidarios, si tuviéramos conciencia de que somos vulnerables, no?
- ¡Claro! Porque diríamos… "me puede pasar a mí"·. Pero a casi nadie le importan sus semejantes. Entonces aparecen cosas de una crueldad que no se puede creer: "¡Charly está mal!", decían en las tapas de las revistas… ¡ y lo decían los psiquiatras o los pastores! Y lo decían de un tipo que entendió veinte años de la Argentina y los puso en canciones… (con repugnancia) ¡Qué mundo caníbal!
- ¿Y dónde está lo bueno… y la primavera?
- Ah… (feliz) En la cara del Negrito (Alberto) Olmedo.
- ¿Ahora sobrellevás el "canibalismo", sin droga?
- Sí, ahora sé que las drogas no fueron hechas para mí. Porque son como vivir una realidad virtual, como meterme en un aparato, para vivir una vida que no es la mía.
- Cuidás tu cuerpo…
Lo tomo muy en cuenta, y lo cuido y lo descuido, según me haga falta: es el orden y el desorden que necesito para vivir. Yo no tolero el mundo, y entonces, en un momento, necesito descansar de él. Y entonces bebo, y eso -a veces- me hace un poco de daño, pero no tanto, como lo bien que me viene perder la cabeza, cada tres o cuatro días. Así que unos días me cuido, y como y tomo, con moderación. Y, después, de nuevo -con Ceci y con amigos, en mi casa-y con champagne o vinito, hablamos, y toco el piano, y me pongo un poco tonto y… y así pasa la vida.(Contento, parece un chico) Son vacaciones, vacaciones, vacaciones del mundo…
- Y en vacaciones,¿cuál es el sentido de la vida?
- Puuf… (Travieso) Una buena chica en tu cama, un buen chianti y una pasta italiana… ¡Basta de mundo! (risas). Además, no se puede hablar siempre de la ingeniería humana; también me gusta divagar con cosas intranscendentes, o hacer de chica y decir que soy "la Páez" (se ríe). Eso me divierte mucho… porque la vida está teñida de muchos colores.
- No todo en el mundo es maldad…
- Es verdad y hay muchas personas encantadoras. Pero el alma de mundo, es la maldad. Y, mirando para atrás, me doy cuenta de que lo percibí, de muy chiquito. Fijate que, una vez, a la vuelta de un viaje al Norte con mi familia, di dos clases especiales, en la escuela; y dibujé acueductos y oleoductos, y dije que los hacían tales y tales empresas, y pegué fotos y … ¡y era un delirio, total… eran todas mentiras! Pero la maestra me puso un diez. Entonces me dije: "miento y me llevo un diez"… mmm… algo no funciona: es que había descubierto una fisura, para mandarme. Y ese era el mundo que llaman "real"
-"Nada del mundo real desaparecerá",decís, ¿permanecerán los valores?
- No, no, ahí soy muy escéptico: ¡todo desaparecerá! Y ya no creo poder cambiar el mundo: esto es el "findelmundismo"(festeja su ocurrencia).
- Si cada uno cambiara su pedacito de mundo, el mundo podría cambiar, ¿no te parece?
- No, no… yo mido 1,77 y nadie que mida 1,77 puede cambiar un mundo donde existe Ruanda, y donde hubo desaparecidos. ¡No, no!… el mundo está conformado por seres humanos: una especie terrible. ¡No se puede!
- Sin embargo, sos rebelde…
- No, ya no tengo la idea conspirativa, de que el mundo está en mi contra. Entonces, detesto este modelo de país, y cómo funciona el mundo, pero no hago una militancia de eso. Simplemente ocupo el lugar del diferente: no soy rebelde.
- Donaste 500.000 dólares de un recital, a Unicef: un caso único. Y eso: persisitir en las ideas ,y en la conducta, ¿ no es ser rebelde, en el "findelmundismo"?
- Bueno, pero (convencido)… ¡no es tan difícil!… ¡son cinco minutos de tu vida, para ayudar a los chicos! Y además, cuando vi que el mundo no va, me dije: "¿Para qué discutir?… ¡hay que hacer!, ¿y qué hago yo? ¡Música!". Bueno… la hice.
- ¿Tenés una idea religiosa de la vida, no?
- Sí… una suerte de idea de la fe: yo tengo una formación católica, apostólica, y romana, y eso me armó mucho. Y Cristo me parece un tipo bárbaro: que curó a los ciegos y que hizo milagros… ¡y que lo crucificaron! Es la metáfora del hombre: al que hace todo bien, lo revientan… como a los chicos que no sacaban diez, como yo, porque no mentían.
- Ahora no mentís… ¿por eso tu ángel?
- No sé… yo hablo con "mi" verdad y estoy involucrado muy seriamente con lo que hago. (Con inocencia)¿Será por eso?… No sé, pero -si no- no se entiende cómo, un chico que escribe canciones, con un piano, hace tanto quilombo… No sé… estoy lleno de dudas, pero eso me alegra, porque me permite relajarme; en cambio, cuando todas son certezas, hay que armar toda una estructura, para defenderlas. No podría… ¡me crearía un caos!… y yo no soy tan caótico como parezco.
- ¿Aprendiste eso en tu análisis?
- ¡Es verdad!… Sí, hice análisis unos meses, después del asesinato y si bien no me dio ningún orden, me ayudó a pensar. Creo que es bueno… y, sin que haya que hacerle un culto, la técnica me parece intrincada e interesante, como para manejar algunas situaciones.
- ¿Y qué tal sos para manejar un auto?
- ¡¿Un auto?!… ¡No sé manejar!… ¿Cómo voy a manejar un auto, si no sé manejar mi vida?
- ¿Entonces fue Cecilia quien te ordenó la vida?
- Sí, sí… (se ríe)… a mí tener esta familia con Cecilia y con Hugo y Coco -los gatos- me pone en un lugar muy cómodo y lindo, para vivir. Para mí, más que haber llenado tantos Luna Park, lo que vale es estar con ella, la música, un vino y un plato de comida.
- ¿De qué comida?
- (Tiene chispitas en los ojos) ¡De pastel de papas!… ¡Mato por eso! Pero, sin cebollas ni pasas de uvas, y con aceitunas verdes.
- "Te ví, te ví, te ví, juntabas margaritas del mantel": describiste tu encuentro con Ceci, pero… no tenía margaritas, sino una copa…
- Sí, pero lo de las margaritas pasó después, en una mesa baja, donde ella siempre pone flores.
- Es curioso… tu mamá se llamaba Margarita…
- Sí, y por eso la palabra "margarita" me parece tan linda. … y por eso la puse, pero no de manera irracional porque -cuando escribo- cada término tiene un sentido, y sé la tela que estoy manejando. Bueno… ¡son juegos que uno hace con la vida!
- ¿Cómo es Cecilia?
- Ceci es encantadora… (se le ilumina la cara)… ¡no tenés más que verla y te da gracia, porque es guapa! ¡Y me hace sentir guapo a mí! Conoce la vida -la suya fue terrible- y es una compañera muy cercana la Roth, de verdad, muy igual… y es muy lista, Y entonces yo no tengo que pensar, ni hablar tanto: es una par… ¡y nos llevamos de puta madre!
- ¿Sentiste con ella la sensación del "7º piso"?
- Para nada… no la viví, ni me interesa: no repetiría nunca una cosa así, a menos que me volviera loco.
- ¿Están buscando el hijo?
- Estamos… estamos intentándolo, y supongo que en algún momento va a caer. (Sonríe) Debe ser que el bebé está allá arriba y dice: "No, con estos neuróticos… ¡ni loco!… primero que Cecilia termine su película con Adolfo (Aristarain) y que el otro acabe con su 'Circo beat', y a lo mejor ahí les digo: '¡hola!'"
-Pero ustedes lo alientan a venir… ¿es cierto que te gusta ver correr a tu mujer por el cuarto?
- Bueno… (divertido) a todos nos gusta ver correr a las chicas por el cuarto. Es que el amor es un juego, sólamente un juego, y hay que alimentarlo de las más diversas fantasías. Además, el sexo es importante para conocer todo: traumas, virtudes y todas las zonas más íntimas y profundas. Así que nosotros, no nos prohibimos nada. Tenemos la sensualidad de la sexualidad, y es allí donde se terminan las palabras, y empieza otro lenguaje: el de los cuerpos. Y el de la Roth es… ¡lo más!
- ¿Qué tiene la Roth de diferente de otras mujeres?
- Algo impublicable (carcajadas).
- ¿Ella te da su parte terrenal, y vos le das tu aporte celeste?
- No… ella también tiene su locura mística, y a veces creo que es más grande que la mía: nos complementamos. Y nos amamos -a la vez- ciega e inteligentemente, porque los dos venimos de batallas muy bravas.
- ¿Juntaron la plata de los dos, o cada uno tiene su patrimonio?
- Todo lo mío es de ella y viceversa: de hecho, esta casa -donde vivía ella- ahora es de los dos; y no discriminamos quién entra más plata: todo va a un fondo común.
- Pero ella sabe más que vos, de las cosas de plata...
- Sí, a ella en la vida diaria le va muy bien, y le encanta. Un día me preguntó: "si hacés tan lindas canciones, ¿por qué no tenés dinero?" Y, claro, tiene razón, así que ahora hay un abogado, un contador, gente de confianza, y listo.
- ¡No haberlo pensado antes!
- Sí, pero lo anterior también fue divertido.
- ¿De chico pasaste privaciones?
- De ningún tipo: éramos de una clase media… muy esforzada, que se toca mucho con la baja, pero mi padre hizo muchos sacrificios, para que yo no pasara necesidades. Sí recuerdo ahora, cosas como: "no invites chicos a casa, porque van a ver cómo es"; o peleas de mi padre con mi abuela, los domingos, mientras sacaban cuentas. Ahora, de grande, supongo cuánto les habrá costado darme hasta los "Levy" que me gustaban…
-Y no rendiste contabilidad, porque ese día mataron a John Lennon. ¿Te sentís raro, ahora, sin problemas de dinero?
- No, no, yo sigo sin saber nada, pero me armé como para defenderme. Pero parece que hay como una condena hacia el tema: "yo te conocí villero y entonces, ahora… ¡seguí villero!"Pero yo nunca tuve conflictos con la plata: ni cuando la tuve, ni cuando no la tuve… así que… que no vengan ahora, a decirme que -si me meto con el dinero- voy a perder la música.
- ¿Y qué es la música?
- Supongo que un medio de comunicación, y una fuente de hedonismo, y de narcisismo. Pero me parece que hay cosas más importantes… como el silencio.
- Pero tu música, en los recitales, es como una ceremonia donde se celebra la vida…
- Es verdad… es una especie de rito pagano, donde nos escuchamos todos.
-Y cuando termina, todos se van, satisfechos…
- Claro… pero mirá qué palabra: "satisfechos"… ¿quién está satisfecho acá?
- ¿Entonces, cambiás tu pedacito de mundo?
- (Se ríe) ¡Basta, che… ya te dije que no! Lo único que se puede hacer es obtener esas pequeñas cosas… que son las que quedan en uno.
-¿Y qué te queda de "Conejo ingenuo", y de "Chiquilli?
- (Ríe a carcajadas) Todo, todo… y trato de conservarlo y de no ponerme grande y tonto. Para no crecer, sin darme cuenta de que sigo siendo un chico.

Spinetta por Aznar

Hoy todas las guitarras están de luto
La mía, que tendría que haberse puesto a repasar zambas
sólo puede pensar en la tuya,
tal vez porque el barro
tal vez porque este balcón donde te vi
casi por última vez
mira una nube de la forma y el color
de esas eléctricas con las que soñábamos de chicos
Este balcón que se quedó esperando una charla
unas palabras o un abrazo
más
que yá no llegará
Luto también en las palabras
habituadas como estaban a que les pusieras
cascabeles
guirnaldas asonantes
o ruedas de tren apocalíptico
caleidoscópicos ojos de fertil papel
de tu prolífica pluma
que suma y resta sílabas
del metro patrón de las esferas
apenas solas
a solas penas
Adiós
que sea A-Dios
a sus brazos
a ese rincón de magia
que seguramente Él guardará
para los que se animan a jugar
con los bloques con los que ha construido el mundo
haciendo pequeños nuevos mundos de cuatro minutos
donde el corazón se muestra
y baila desafiando al vacio
Adiós
Mientras me duele el pecho
te imagino en viaje
por inmensidades más vastas que las del Capitán
pero a diferencia de él
sé que tendrás todos los tangos silbados al oído
y nunca faltará un mate
ni perfume a malvones
En todos nosotros se queda un pedacito tuyo
serás inspiración multiplicada por millares
a lo largo de los años
y lo ancho de las geografías
Cambiaste nuestras vidas
abriendole camino a la imaginación
cantándole salvaje o dulcemente
a los misterios que nos habitan
al misterio que somos
Adiós
No me resigno a tener que decirlo
Adiós
mensajero del infinito

Pedro Aznar