“Me inquietaba la idea de intentar un vínculo, una cierta complicidad muy íntima con el instrumento, el piano y a veces la guitarra”, le dijo Fito Páez a elPeriódico...
“Me inquietaba la idea de intentar un vínculo, una cierta complicidad muy íntima con el instrumento, el piano y a veces la guitarra”, le dijo Fito Páez a elPeriódico refiriéndose al nuevo disco producido y al concierto después de seis años de ausencia en Guatemala. Y la idea la sostuvo el pasado domingo 2 de noviembre, ante la sala casi llena del Gran Teatro Nacional.
El cantante y compositor argentino vestido con traje negro, frente al sobrio piano de la sala, empezó sin diplomacia alguna a citar parte del material de sus 20 discos grabados. Inició con un preludio instrumental para dar pie a Si es amor, la primera que cantó, a la que siguieron: La rumba del piano, Tumbas de gloria, Giros, Un vestido y un amor, 11 y 6 y Dos días en la vida.
Luego invitó al escenario al guitarrista Coqui Hernández, el único acompañante en esta gira, y a dúo cantaron, en clave de rock, Sucio boulevard.
Cuando se escuchó, El amor después del amor, el público coreó la letra, no así la siguiente El cuarto de al lado u otra El verdadero amar. Esa fue más o menos la conducta del público en la velada. Unas sí, otras no. Por otra parte, ese lado rockero en La rueda mágica o en Polaroid de locura ordinaria, lo intercaló con esa parte bluesera en Al lado del camino, y con las raíces tanguistas, en Detrás del muro de los lamentos.
Tomó después la guitarra, con Hernández en el escenario, y cantó Ciudad de pobres corazones, y luego A rodar mi vida, donde Páez dejó patente que es mejor pianista que guitarrista.
A lo largo del concierto, el argentino de 45 años, estuvo rodeado de un diseño cuidadoso de luces, e igual de un sonido claro y probado, con una voz por ratos vibrante, por otros intensa y vitalista, con carácter e ingenio. Como se vio, su estilo coge de aquí y allá, y por sus textos (que a veces se espesan por sus localismos) parece un cantante de tangos contemporáneo con desgarro y planteamiento rock. Es sin duda, un músico inclasificable, variado y atemporal.
A manera de encore, Páez salió para cantar a capella Yo vengo a ofrecer mi corazón, y luego con piano tres más, Recuerdos que no voy a olvidar, Dar es dar y Mariposa technicolor. En total, despachó al respetable 25 canciones. Canciones que se escucharon desde el otro lado de lo obvio, sin caer en el tedio. Así, en ese registro intimista, el cantautor sudamericano terminó exhausto de entregarlo todo, incluso el alma.
Por: Jorge Sierra/Mondo Sonoro mondosonoro2003@yahoo.com.mx
“Me inquietaba la idea de intentar un vínculo, una cierta complicidad muy íntima con el instrumento, el piano y a veces la guitarra”, le dijo Fito Páez a elPeriódico refiriéndose al nuevo disco producido y al concierto después de seis años de ausencia en Guatemala. Y la idea la sostuvo el pasado domingo 2 de noviembre, ante la sala casi llena del Gran Teatro Nacional.
El cantante y compositor argentino vestido con traje negro, frente al sobrio piano de la sala, empezó sin diplomacia alguna a citar parte del material de sus 20 discos grabados. Inició con un preludio instrumental para dar pie a Si es amor, la primera que cantó, a la que siguieron: La rumba del piano, Tumbas de gloria, Giros, Un vestido y un amor, 11 y 6 y Dos días en la vida.
Luego invitó al escenario al guitarrista Coqui Hernández, el único acompañante en esta gira, y a dúo cantaron, en clave de rock, Sucio boulevard.
Cuando se escuchó, El amor después del amor, el público coreó la letra, no así la siguiente El cuarto de al lado u otra El verdadero amar. Esa fue más o menos la conducta del público en la velada. Unas sí, otras no. Por otra parte, ese lado rockero en La rueda mágica o en Polaroid de locura ordinaria, lo intercaló con esa parte bluesera en Al lado del camino, y con las raíces tanguistas, en Detrás del muro de los lamentos.
Tomó después la guitarra, con Hernández en el escenario, y cantó Ciudad de pobres corazones, y luego A rodar mi vida, donde Páez dejó patente que es mejor pianista que guitarrista.
A lo largo del concierto, el argentino de 45 años, estuvo rodeado de un diseño cuidadoso de luces, e igual de un sonido claro y probado, con una voz por ratos vibrante, por otros intensa y vitalista, con carácter e ingenio. Como se vio, su estilo coge de aquí y allá, y por sus textos (que a veces se espesan por sus localismos) parece un cantante de tangos contemporáneo con desgarro y planteamiento rock. Es sin duda, un músico inclasificable, variado y atemporal.
A manera de encore, Páez salió para cantar a capella Yo vengo a ofrecer mi corazón, y luego con piano tres más, Recuerdos que no voy a olvidar, Dar es dar y Mariposa technicolor. En total, despachó al respetable 25 canciones. Canciones que se escucharon desde el otro lado de lo obvio, sin caer en el tedio. Así, en ese registro intimista, el cantautor sudamericano terminó exhausto de entregarlo todo, incluso el alma.
Por: Jorge Sierra/Mondo Sonoro mondosonoro2003@yahoo.com.mx
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