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31 de mayo de 2012
El Amor Después Del Amor El Mejor Disco De Fito Páez
Más de 200 votos para una encuesta que quebró hasta mis propias expectativas.
Asi fue que el disco del `92 barrió otra vez con todos los demás. En el segundo puesto fue para Circo Beat, seguido muy de cerca por Abre y la sorpresa fue la escalada de Euforia.
Ahora, los dejo con muchos datos de este gran disco, imágenes, la gira y las letras.
Los datos son todos cercanos, así que tómenlos con pinzas. Como se habrán dado cuenta cambiamos la onda del blog por algo mas cercano a este disco. Espero que les guste.
BIOGRAFÍA DEL DISCO
Rodolfo Páez Ávalos, más conocido como Fito Páez, es un músico y compositor argentino de rock. También es director y guionista de cine. Por la calidad y repercusión de sus obras musicales es considerado uno de los máximos compositores de rock de la Argentina, junto a Charly García y Luis Alberto Spinetta. Su disco El amor después del amor, editado en 1992, es el más vendido en la historia del rock argentino.El 11 de febrero de 1991, en una fiesta de disfraces en José Ignacio, Punta del Este Fito Páez conoce a Cecilia Roth, que hasta aquel entonces era una mujer casada. Ocho meses más tarde, tras el divorcio de la actriz con su ex, comenzaba su relación publica con el rockero.Fue en las playas uruguayas el lugar elegido por Páez para componer las canciones de su próximo disco que se llamó El amor después del amor y que se edita en 1992.El sábado por la noche del 4 de octubre de 1992, el escenario del estadio Newell's Old Boys de Rosario, mostró un Fito Páez vistiendo la camiseta de Rosario Central presentando las canciones de su nuevo trabajo por primera vez.Fueron 24 canciones en total, las nuevas y los clásicos, los que la gente coreaba incesantemente. “Hemos hecho el show mas hermoso de nuestras vidas” dijo Páez por los parlantes.Luego realizó una seguidilla de 11 recitales en el teatro Gran Rex, pleno centro de Capital en Buenos Aires para salir de gira llenando estadios y convocando multitudes, hace un recorrido a lo largo de toda la Argentina y toca en más de nueve países, incluido Cuba, donde fue el primer artista no cubano en tocar en la Plaza de la Revolución, frente a 50.000 personas.A mediados de la gira del 93’ se le entrega el cuádruple disco de platino, con 240.000 discos vendidos. También ese año, La Asociación de Cronistas de Espectáculos (ACE) lo premia en tres rubros: “Mejor video clips” y Mejor Canción de rock para el tema “Tumbas de la gloria” y “Mejor disco solista de rock para “El amor después del amor”.La gira tuvo su momento cumbre en su ciudad natal, en el estadio de fútbol de Rosario Central, con un espectáculo sin precedentes en Argentina. Un escenario fletado desde Inglaterra, con 20 m de frente y 12 de profundidad, una potencia superior a los 50 kW de sonido, un sistema innovador de luces que combinaba estática y movimiento, cruces enormes prendiéndose fuego en las tribunas mientras la multitud coreaba la canción “Tumbas de la gloria” y dos pantallas de video gigantes a los costados que recreaban las canciones del rosarino.Fito Páez y su banda siguieron girando durante todo 1993 realizando un total de 120 shows, para dar fin al recorrido en el Estadio Vélez Sarfield de Buenos Aires, donde 84.122 personas pagaron sus entradas para presenciar el show, convirtiéndolo en el artista de mayor convocatoria con entradas pagas de toda la historia del rock nacional argentino.A partir de una canción de aquel disco (La balada de Donna Helena), que en realidad había sido compuesta para el disco “Tercer mundo” y desechada luego, Páez concibió una idea cinematográfica que acabó por convertirse en un mediometraje. Treinta y dos minutos escritos y —por primera vez en su vida— dirigidos por él, y que reunían ante la pantalla a Cecilia Roth y a Eusebio Poncela entre otros.El amor después del amor vendió cantidades inesperadas, llegando a las 750.000 unidades y convirtiéndose en el disco más vendido en la historia del rock argentino.
Fuente: http://es.wikipedia.org/
LAS CANCIONES
01- El Amor Despues Del Amor
Fuente: La Vida Después De La Vida – Horacio Vargas
PRODUCCIONMÚSICOS
Fuente: http://es.wikipedia.org/
LA RUEDA MAGICA TOUR
4 Octubre 1992 - Gimnasio Cubierto Newell's Old Boys – Rosario
Fuente: La Vida Después De La Vida – Horacio Vargas
LO QUE PASABA EN EL `92
-El Peso Convertible reemplaza al Austral como moneda.
-Golpe de estado en Venezuela, comandado por el Teniente Coronel Hugo Chavez y termino con el arresto del mismo.
-Un atentado terrorista destruye la embajada de Israel en Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
-Se celebran los Juegos Olímpicos de 1992 en Barcelona,
-Estreno de Cartoon Network en Estados Unidos por Turner Broadcasting.
-Muere el 5 de julio Ástor Piazzolla, compositor de tango y bandoneonista argentino.
-El Club Atlético Newell's Old Boys de Argentina se consagra campeón por cuarta oportunidad en su historia de la Primera división argentina.
DISCOS EDITADOS EN 1992
Café Tacvba - Café Tacvba
Camilo Sesto - Huracán de amor
Chayanne - Provócame
Fito Páez - El amor después del amor
Joaquín Sabina: Física y Química
Marcelo Teto Medina - Mi Forma de Ser
Paulina Rubio - La Chica Dorada
Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota - En Directo
Pimpinela - Pimpinela '92
Ricardo Arjona - Animal Nocturno
Ricardo Montaner - En el último lugar del mundo
Serú Girán - Serú '92
Silvio Rodríguez - Silvio
Soda Stereo - Dynamo
Thalía - Love
Fuente: http://es.wikipedia.org/
LAS LETRAS
EL AMOR DESPUES DEL AMOR
28 de mayo de 2012
Crucificame
Crucificame es un programa de deportes y rock que realizo en una FM de mi pueblo... quien quiera escucharlo sale los Lunes a las 19:30hs por este link: http://www.bibliotecaarenaza.com.ar/
Abrazo para todos!
m@iT()
http://www.crucificamearenaza.blogspot.com.ar/
13 de abril de 2012
Fito Páez abrirá en Chile una gira mundial por los 20 años de "El amor después del amor"
Cabe recordar que la placa que, se estima, ostenta 1.100.000 de unidades vendidas, reúne las canciones “El amor después del amor”, “Dos días en la vida”, “La Verónica”, “Tráfico por Katmandú”, “Pétalo de sal”, “Sasha, Sissí y el círculo de baba”, “Un vestido y un amor”, “Tumbas de la gloria”, “La rueda mágica”, “Creo”, “Detrás del muro de los lamentos”, “La balada de Donna Helena”, “Brillante sobre el mic” y “A rodar mi vida”.
Aunque muchas de esas obras integran el repertorio habitual de Fito, la producción de este tour promete una puesta en escena especialmente creada para el festejo.
Del emblemático disco participó la banda de Páez de entonces (Tweety González, Ulises Butrón, Guillermo Vadalá y Daniel Colombres), pero además sumó a invitados como Mercedes Sosa, Luis Alberto Spinetta, Charly García, Andrés Calamaro, Fabiana Cantilo, Gustavo Cerati, Lucho González, Antonio Carmona, Claudia Puyó y Ariel Rot, por citar solamente a algunos.
“El amor…” fue presentado en el estadio cubierto de Newell`s Old Boys de Rosario y luego concretó 11 noches en el teatro Gran Rex de Buenos Aires, como anticipo de lo que sería “La Rueda Mágica Tour 93”, que le permitió llenar tres veces el estadio de Vélez (los días 24 y 25 de abril en el cierre de la gira y el 26 de diciembre a beneficio de UNICEF Argentina, entidad a la que le donó 420.000 dólares).
Antes de abocarse de lleno a esta celebración, el también cineasta tomará parte en la jornada nacional que el sábado próximo cerrará el Quilmes Rock 2012 en el estadio de River Plate.
Fito Páez y Charly García, ovacionados en el cierre del Quilmes Rock
Una puesta en escena cinematográfica, con luces, humo y hasta una limusina sobre el escenario fue la elección de García quien, junto a su grupo The Prostitution, ofreció un cálido recital que tuvo como obertura una emocionante retrospectiva en video de las etapas del músico argentino, padre de Sui Generis, La Máquina de Hacer Pájaros y Serú Girán.
“Fanky”, del álbum Cómo conseguir chicas, de 1989, fue el elegido para abrir el show, provocando una esperada reacción por parte del público, que, entre gritos, no dejó de cantar un momento el tema, más rápido en su ejecución, pero respetando los tiempos de García, quien se mostró sonriente, con su campera verde, su brazalete de “say no more” y una remera con el dibujo de la portada del primer disco de Almendra.
A eso le siguieron canciones explosivas, ancladas en el imaginario de los años 80, que ilustran una época: “Rezo por vos” -con la natural evocación a su amigo, Luis Alberto Spinetta-, “Cerca de la revolución”, donde las ovaciones aumentaron, y “Nos siguen pegando abajo (pecado mortal)”, donde, por breves momentos, se percibió el brillo salvaje del García de otros tiempos.
Luego llegó “No importa”, del álbum “Kill Gil”, del 2010, donde se pudo ver la oscura fuerza de uno de los temas más representativos de la etapa más destructiva de García.
Pero las sorpresas comenzaron después, cuando al escenario subió Pedro Aznar para interpretar junto a Charly una conmovedora versión de “Perro andaluz”, lo que permitió que el público pudiera disfrutar de esa pieza de Serú Girán, interpretada por dos de sus integrantes originales.·“Anhedonia” fue otra canción sorpresiva, con su clima melancólico, su ejecución sutil, como una voz de fondo, una canción de otro tiempo gritándole al presente.
Sin embargo, lo más llamativo llegó en el cierre de la primera parte del recital, de la mano de “Instituciones” de Sui Géneris, el primer tema del disco “Pequeñas anécdotas sobre las instituciones”, de 1974, sintetizado con la fuerza de una madurez que no dejó de pensar en la juventud.
El intervalo fue corto y presentó un video conceptual con partes de canciones de García narradas por Graciela Borges. El regreso fue con “Yendo de la cama al living”, con un público que siguió con energía esa letra tan característica de un momento, y “Me siento mucho mejor”, que trajo gritos y muchos saltos entre la gente.
Otra pieza que vino como desde otro tiempo y lugar fue “Canción de dos por tres”, que trajo esa tensión entre belleza y tristeza tan bien desarrollada en la obra de García, a la que le siguieron la fuerza de “Demoliendo hoteles”, y la nostalgia de “Los dinosaurios”, para luego golpear con “El amor espera” y “La sal no sala”, junto a Juanse.
Uno de los momentos de mayor prolijidad se dio con “Desarma y sangra”, otra pieza de Serú Girán, donde el piano estuvo, impecable, a cargo de Fito Páez. A eso le siguió “Asesíname”, y para cerrar llegó un clásico de los clásicos de Serú Girán: “Eiti Leda”, donde los aplausos y ovaciones no parecían terminar.
Luego de haber terminado, las aclamaciones, los aplausos y el grito compartido de “Charly, Charly” hicieron que la banda volviese a escena con energía para desempolvar “Popotitos”, lo que hizo duplicar la emoción y demostrar que García, el músico que, tal vez, mejor sintetizó las victorias y desgracias de los argentinos en clave de rock, sigue con ganas de tocar.
Antes, Fito Páez ofreció más de dos horas de un recital poderoso, con mucha vitalidad, lleno de clásicos que ya forman parte del cuadro del rock nacional, cuna comunicación fluida con el público que cantó y bailó esos temas más que nada de los 80.
“El amor después del amor”, “Thelma y Louise”, “11 y 6”, “Llueve sobre mojado”, “Un vestido y un amor”, “El diablo de tu corazón”, “Al lado del camino”, “Polaroid de locura ordinaria”, “Ciudad de pobres corazones”, “A rodar mi vida”, “Dar es dar” y “Mariposa tecnicolor” fue el repertorio elegido por el rosarino, quien se mantuvo en una comunicación constante con la gente, sacudiendo a todos con el enganche de los temas.
Además, interpretó un nuevo tema, “La vida sin Luis”, un emotivo pero también alegre homenaje a su amigo y maestro, Luis Alberto Spinetta, que recibió largos aplausos, mientras en las pantallas se podía leer la letra de la canción, junto a una gran imagen del fundador de Almendra.
31 de marzo de 2012
A rodar y a rodar
17 de marzo de 2012
Eso pasa poco ahora...
Inspiración
- Estado en el que se siente una especial facilidad para la creación.
- Estímulo que favorece este estado y hace producir obras de arte de modo fácil y rápido, musa.
- Cualidad que da a una obra valor artístico.
- Ilustración sobrenatural que Dios transmite al ser humano para escribir obras o realizar un trabajo.
Spinetta por Aznar
Hoy todas las guitarras están de luto
La mía, que tendría que haberse puesto a repasar zambas
sólo puede pensar en la tuya,
tal vez porque el barro
tal vez porque este balcón donde te vi
casi por última vez
mira una nube de la forma y el color
de esas eléctricas con las que soñábamos de chicos
Este balcón que se quedó esperando una charla
unas palabras o un abrazo
más
que yá no llegará
Luto también en las palabras
habituadas como estaban a que les pusieras
cascabeles
guirnaldas asonantes
o ruedas de tren apocalíptico
caleidoscópicos ojos de fertil papel
de tu prolífica pluma
que suma y resta sílabas
del metro patrón de las esferas
apenas solas
a solas penas
Adiós
que sea A-Dios
a sus brazos
a ese rincón de magia
que seguramente Él guardará
para los que se animan a jugar
con los bloques con los que ha construido el mundo
haciendo pequeños nuevos mundos de cuatro minutos
donde el corazón se muestra
y baila desafiando al vacio
Adiós
Mientras me duele el pecho
te imagino en viaje
por inmensidades más vastas que las del Capitán
pero a diferencia de él
sé que tendrás todos los tangos silbados al oído
y nunca faltará un mate
ni perfume a malvones
En todos nosotros se queda un pedacito tuyo
serás inspiración multiplicada por millares
a lo largo de los años
y lo ancho de las geografías
Cambiaste nuestras vidas
abriendole camino a la imaginación
cantándole salvaje o dulcemente
a los misterios que nos habitan
al misterio que somos
Adiós
No me resigno a tener que decirlo
Adiós
mensajero del infinito
Pedro Aznar